破碎．却依然美丽

　　生命的华丽与哀愁
　　灰蓝、红棕的深邃空间里，映现出一尊尊玩偶，在日光的照射下，美丽与残破无所遁形，尴尬的处境，恰似我们现实生活中时常要面对的境地。陈颖的画作具有一种神秘而荒凉的诗意美感，他投注大量的心思于刻划无血肉的玩偶，却深刻地挑起人们内心的刺痛与怜惜。

　　陈颖作品给人的第一印象往往混合了惊骇与悲伤。在沉静的孤独中，身穿华美衣袍的洋娃娃身陷油漆桶，或被灯管缠绕，她们凝望眼前的困境，却无力挣脱。而原本该展示最新流行服饰的人偶，遭到弃置之后，只能赤裸裸地曝露她的脆弱、伤痕与不完美，那残酷透过极细腻的写实手法呈现，如此真切，让人不由得心惊。要等到越过这层最初的惊骇之后，画中关于生命的细致与顽强、关于生存的华丽与哀愁等种种表述，才逐渐浮现，在悲凉中透露一丝丝温柔。

　　波折的艺术之路
　　说来也算波折，进入四川美术学院之前，陈颖在成都机车车辆厂修了七、八年的火车，沾满机油的双手，同时也画出一张张的插图和设计稿。他血液里爱创作的因子来自于担任国小美术老师的父亲，而父亲却因为吃足了生活困顿的苦头，不愿意下一代重蹈覆辙，坚决反对陈颖走上创作之路。陈颖为了能继续画画而报考四川美院，录取之后还得瞒着老父就学，不敢让他知道自己放弃稳当的工厂职位跑去画油画。所幸有这份体悟和坚持，陈颖天性中的艺术特质，遂得以在四川美院丰厚艺术传统的滋养中茁壮。当这几年周遭的艺术创作者纷纷前往沿海城市，赶赴中国艺术跃起的辉煌年代，陈颖选择留在重庆这相对宁静的城市，琢磨他的人生、浇灌他的绘画。

　　骄傲的姿态
　　陈颖喜欢老东西，老东西里封存的记忆与故事令他着迷，他画中的物件多半都有各自的故事。无论是展示服装的人偶或是洋娃娃，她们白晰的皮肤、细致的五官、丰盈的金色卷发，都代表着人们梦想中完美人体的典型。这典型无疑来自于西方世界，随着中国的改革开放、伴随着自由经济与消费文明，来到摩天大楼与古旧老屋共存的重庆山城。她们无法控制自己的命运，很快地被上陈旧的色彩，成为快速消费下的废弃物。出自于一种念旧的情怀和怜惜，陈颖在这些玩偶中看见了自己，看见了受人操控的无奈。父亲的保守和诸多限制，曾让陈颖觉得他就像父亲的玩偶，苦于无法自主。时空变迁让受人珍爱的洋娃娃变成废弃物，时代的推移则造成两代人之间的隔阂。若将视野拉大，父亲何尝不也是社会体制操控下的玩偶呢?

　　透过这些玩偶，陈颖呈现了困境中的挣扎，然而这挣扎显得如此无力，暗示着整个大环境的制约相对上还是非常强势的，甚至无法抵抗，个体一旦陷入困境往往进退不得，无助感昭然若揭。然而在这寂静的哀愁中，玩偶虽然因岁月的磨损而不复完美，依然在一片文明废墟式的荒凉中兀自闪耀，她们或是互相依偎，或是孤独地拥抱自己，虽然脆弱，仍以一种骄傲的姿态承受生命中的种种磨难。

　　变动中的反思
　　玩偶是精致的工业产物，随着时间流逝而失去往日光彩，围绕在她们身边的金属盘、玻璃缸、塑料、油漆等等，也都是冰冷的人工对象。日光，是唯一来自于大自然的元素。如此构成一个被文明残骸包围的超现实世界，玩偶孤独自处，或互相依偎，僵硬的肢体使得拥抱显得吃力，渴望贴近却又对彼此之间的疏离无能为力。而照射在玩偶身上的日光，如此璀璨温暖，却已在这当下悄然移动，那无法挽留的转瞬即逝，映照于不再完整、被抛弃的玩偶身上，不免勾起对逝去美好的怀念情感。洋娃娃这时髦玩意儿不曾出现在陈颖物质匮乏的童年，如今这么随意地被抛弃，也让陈颖深刻感受到都会化为整个社会带来的剧烈质变。当下人们对商品的过度需求与快速地喜新厌旧，与过往步调缓慢而惜物的生活形态形成强烈反差。作为这社会的一份子，陈颖随着时代的洪流不断往前走，同时以一种浪漫诗意的情怀，记忆那不可复得的过往。

　　川美人文关怀的承继者
　　或许是因为「天高皇帝远」，有较大的思考与创作空间，四川美院的艺术家每每率先引领中国艺术的发展风潮。1980年前后，以高小华、罗中立、何多苓为代表的「伤痕美术」，充满批判和自省意识，他们的创作因反思文革与关怀乡土而带有浓厚的伤感情绪，率先挣脱了过往中国美术为政治服务的枷锁。之后，以张晓刚、叶永青、周春芽为首艺术家，进一步脱离西南地域文化的范畴，将焦点由乡土关怀转而关注自身的文化经验与内心情感，他们的创作提出了全球化脉络下的「中国经验」，进而将中国当代艺术提升至具有国际能见度的更高视野。

　　陈颖的创作为冰冷的工业产物注入人性温度，呈现都会性的人格特质。身处于快速变迁中的中国城市，在极短的时间内经历巨大社会变化，使得他对生存的意义与状态有着特别深刻的体验。除了细腻的写实手法，陈颖在图像的处理上也承继了四川绘画人文关怀的传统，从群体文化和切身体验中提炼个人情感，而其中的情感又呼应了当下的文化现象。我们从陈颖偏重于内心叙事的作品中感受到潜在的「伤痕」意识，只是这「伤痕」已不像中国1980年代「伤痕美术」一样源自文革，而是来自于现代化都市中价值观的急速改变和疏离感，在不断的失落与调适中，以艺术创作言说和思考当下的社会现象及文化议题。