收藏书画四大准则

2014-12-23 14:44:25艺术家提供 作者:刘墉

  许多人问我:收藏画,最要讲求的是什么?

  我的答案有四个:要好、要真、要能保存、要你喜爱!

  在这四个答案中,包括了实际的保值观念,也涵括了较抽象的情感。因为收藏的人,若不衷心喜爱自己的收藏品,那收藏便显得市侩。只见收藏家将作品束诸于保险柜,随时看行情升降,如同玩股票一般,难得把画拿出来欣赏,根本违背了艺术家创作的目的,就算是收藏满箧,又有什么意义!?

  相反的,收藏品若不能保值,那藏品本身的存在更是岌岌可危。我们几曾见过旅游买的纪念品能保存好几代?常常摆个三、五年就扔了!那是因为记念品不但未能增值,甚至无法保有原先购买的价值,新鲜劲一过,也就「过气了」!

  什么是「值」?值是一种相对的东西,人人都抢的,就有价值,没人要的,当然贬值。既然没人要,作品的存在自然产生问题。

  但是怎样的作品会是人人都想要的呢?

  答案是好作品!

  应酬挥毫的作品,常是仓促成军,不够好!

  首先我们要知道,不见得艺术家的每一件作品都好。但也可以肯定的说:好的艺术家,应该要求自己出品的每一件作品都好。

  也可以说艺术创作者本人,应当成为第一审评人,将自己不满意的作品先淘汰。如果仗持自己的名气大,随便出手不能代表自己的作品,即使当世抢手,身后也经不起考验。

  我曾见过林玉山先生作画,连着画了三张相似的画,每幅都很精心,原以为都将拿出去展览,后来却发现││其中两张被他毁弃了,只提出最满意的一幅。因为林先生经过了自我的严格审核。

  「不能代表自己的,绝不出手,即使人们拿着现款在门口排队等,也绝不放松自己的准点。」这是每个艺术家都该有的态度。

  问题是,许多成名艺术家,却可能拿出自己的劣作。这是什么原因呢?答案可能不单纯。

  第一,当然是艺术家自己未能审核。毕竟作者是他自己,如果只要画坏,立即毁弃,怎么可能流出去?

  但是读者也要了解,艺术家并不是单独的存在。他可能被妻子、儿女、亲友、学生围绕,在人情的压力下,当然容易失误。

  举个很简单的例子,当画家外出作客,言谈正欢,主人突然捧出纸笔,请求挥毫,顿时宾客掌声如雷,画家好拒绝吗?

  在西方,当然容易拒绝,甚至可以说不太会发生这类事,因为不论水彩、油墨、都不太可能一挥而就。往最简单的地方去比较,油彩能像水墨那么快干吗?画布、水彩纸,又能比中国人常用的生宣纸吸水吗?而不易干的作品,是不宜当众表演的,因为它不能立即完成。

  于是,我们便见国画家挥毫,顷刻之间画成好几幅,提字用印,分赠宾主。这种酬酢画,是不是画?是不是真迹?

  答案都是「是!」但好不好?却值得怀疑了!

  许多人奇怪国画家常有一套方法来画竹、画鸟,甚至看同一位画家的作品集,居然发现其中鸟的姿态不过几种,连用笔的次序和数目都相同。那原因一方面临摹、不长进、不写生、不创造。实在无可否认,经常要应朋友、学生请求而示范挥毫,也是原因!

  你不准备几套现成的,行吗?

  问题是:好的作品如同生孩子,不是怀一天就能生产的,常要经过长久的酝酿、思想、搜集素材等阶段,才能产生。所以要选好作品,第一件事就是排除那些用来应酬的劣作,并选那些不爱应酬的画家之作。

  在这里,我必须加个脚注:

  不善应酬的艺术家,在中国社会是难处的,因为我们这个社会,目前还缺乏第一等的艺术经纪人,去主动发掘艺术家。

  画家制作太多画稿,常可能造成对自己的伤害

  除了应酬之作,中国画家又常有个问题,就是为了教学生而制作画稿。许多画家自己创作固然慎重,出品数量不大,却存有上百,甚至上千的画稿。这些画稿是专供学生临摹的,问题是谁能保证那些稿子不会被盖上印,流到市面上呢?

  有些画家死后,画价不升反降,其中一个原因就是由家人或子女「伪题」,或请鉴赏家题记钤印,将成捆的「真迹画稿」大量上市。

  读者想想,东西一下子大量流入市面,价钱能不跌吗?最大的问题是,那些画稿往往制作马虎,或因专为学生而画,故意画得简单,并不是好作品!

  我们甚至要考虑到,一个画家是不是有太多学生,制作极多的画稿?他的画是否非常容易临摹?因为很少有画家本人或亲属,会舍得将一幅看来还不错的作品烧掉、乃至捐给研究机构永久保存。此外,如果有一天大家发现出自画家弟子的作品,与老师的难分轩轾,却四处大廉售,那画家本人的画价能不下跌吗?

  但有一件事要说明,若那四处悬挂的是印刷复制品,则不但无损于「原作」的价值,而且还可以增值。因为画若不好,有谁要复制?正如梵谷的「鸢尾花」,复制品满天飞,但未影响到它的价值,反而卖到五、三九○万美元。

  好作品又有创作时期的问题。我们不能说毕加索蓝色、桃色的早期作品就不如后期。因为艺术家在不同年龄有不同心理、生理情况,自然产生不同风格的创作。每一时期都不可少,也都应被承认。只是技巧生涩的作品,因为称不上「好」,除了有特殊历史价值,艺术价值当然较差。

  另外譬如张大千在早年敦煌时期,正值壮年,眼力、手力都好,可以画出极精致的东西,后期则逐渐走向泼墨、泼色;眼疾之后,更再少细笔之作。但我们绝不能讲,张大千后期的作品粗、用的时间少,价值就不如早期。因为他的泼墨作品更独特,反而更抢手。

  所以是否具有独创的个人风格,也是评断「好」的要件。

(责任编辑:翟洋)

相关文章

作品推荐

展览推荐

拍卖预展

2022年春季艺术品拍卖会
安徽省艺观拍卖有限公司
预展时间:2030年12月31日
预展地点:安徽省芜湖市萧瀚美
北京盈昌当代书画专场(十
北京盈昌国际拍卖有限公司
预展时间:2022年3月21日-30日
预展地点:北京盈昌网拍
北京盈昌当代书画专场拍卖
北京盈昌国际拍卖有限公司
预展时间:2022年3月21日-27日
预展地点:北京盈昌网拍

官网推荐

拍卖指数

比上一拍卖季:↓24%当前指数:5,717
国画400指数

每日最新

每周热点

  1. 1 艺术品消费“吃快餐”,远离了傲慢还
  2. 2 守护诚信 致力传承,雅昌鉴证备案以领
  3. 3 央视3·15曝光疯狂的翡翠直播间:古玩
  4. 4 张大千剧迹《仿王希孟千里江山图》睽
  5. 5 “写实主义与超现实主义的对话--孙家
  6. 6 佳士得纽约亚洲艺术周 | 重要大理国铜
  7. 7 Poly-Online丨“春意”上线——中国
  8. 8 XR技术与艺术创作融合的元宇宙虚拟
  9. 9 专稿 | 是什么成就了加埃塔诺·佩谢
  10. 10 艺术号·专栏 | 陈履生:画中的少数

排行榜

论坛/博客热点

推荐视频

业务合作: 010-80451148 bjb@artron.net 责任编辑: 程立雪010-80451148

关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
  • 艺术头条App
    艺术头条App
意见反馈