文/策展人 许立

“只与你有关”艺术共创展正在韩建美术馆举行，展览将持续到2025年1月7日。

展览试图探索在这个时代，艺术与个体、艺术与空间的可能性。展览跳出传统艺术区，希望艺术连接更广大的区域，产生奇妙的化学反应。韩建美术馆地处房山，是京西南第一家当代艺术美术馆。展览得到了房山区文化和旅游局、房山区文化旅游投资发展有限责任公司、房山文化与旅游协会、首都师范大学良乡校区基础学部的大力支持。

这是一场将解读权还给观者，让绘画回归视觉、最终抵达人心的纯粹之旅。

在策展人看来，艺术是这个时代最后还能忍受孤独的存在，是以“人为”唤醒“人性”的独特方式。有能量的艺术家可以启发人们以不同的视角观看这个世界、观看自己，实现灵性的复苏和内心的安抚。而陈雷、康乐正是具有这种能量的艺术家。

展览展出了陈雷“人之相”、“静物的静”、“十二生肖”三个系列的作品，其中最主要的是他2024年创作的奇幻肖像系列。陈雷出生于1969年，1992年参加首个广州双年展，成为最年轻的优秀奖获得者，同他一起获奖的有冷军、曾梵志、张晓刚等，他们被誉为中国当代艺术的黄金一代。陈雷的作品关乎童年、记忆、友谊，关乎宇宙中美好的事物，他自称想用“不那么文雅的颜色”自由地表达，在天真绚丽之下又经常透出一丝触动人心的复杂情绪。

康乐是带有哲思的生活观察者。他不拘泥于细节，在排列、空间、结构间精致地游走。康乐钟情于反复观看日常生活中的小物，却不为主题所累，画面整体看似不着痕迹、不费力气，细品之下，笔触却变化无数、暗流涌动，在最简单的事物上做最复杂的处理。康乐善于从一切视觉门类中吸收养分，并广泛吸收东西方艺术大师的创作精髓，虽然主要以油画作为创作媒介，作品却极具东方文人气质和禅意。此次展览展出的是康乐2023年-2024年的最新创作。

此次展览关注观者与艺术家的情感交互，与艺术家的作品呼应，设计了三个共创环节——为作品取名、创作小屋、艺术家联名款衍生物制作。开展以来，已有逾百名观展者参与了现场创作，并将作品留在了展览现场。

参展艺术家

陈 雷——只与我有关

“毫无疑问，绘画应该是一种思考的艺术，艺术家通过不断地自省和自我否定来进入更深的层面，没有什么安全地带，日常平地皆绝顶……

在极端理性和极端感性的两极之间工作是有趣的，绘画既可以是实验室严谨的科研工作，也可以是情绪的出口和传递者……

在这个诡异多变动荡不安的世界，通过绘画去寻找一种永恒和平静的力量，得到对存在的感悟，就是绘画的意义。

大卫·霍克尼 ：“你能学到技术，却学不到诗意。”

技巧不重要，你自己的技巧很重要。每个人都是宇宙中独一无二的那一个，这是艺术自信的基本点，彻底打开自己，就能在一粒沙中看到整个世界。

苏格拉底：“认识你自己！”

绘画行为逼迫艺术家调动全部的感知力，找出潜意识里的视觉形象，自己的生活经历、看过的书和电影、听过的音乐、沉思、幻觉……经过沉淀然后转换出来构成一个场景，绘画的过程就是一个关于自我认知的过程。

梦境与现实、人与自然、人与宇宙、回到过去重新见证历史、多维时空、内心的冲突……拆解和组合这些元素，找到一种张力和平衡关系，以戏剧性的方式去体现人类生存的复杂性，绘画永不无聊。

在精神上可能是个悲观主义者，在肉体上却应该尽量做一个乐观主义者，不管怎样，虽说人生凶险残酷，但你依然可以尽量选择不成为受害者，活下去，做自己喜欢的事，毕竟我们在过的是一个独一无二、永不再来的人生。

从远古原始阶段开始，绘画就是人类感知自我和这个世界的重要方式，现在依然如此。”

—— 陈 雷

参展艺术家

康 乐——绘画于我，像是生活的回声，或者世界的倒影

“我的绘画源自日常体验。那些平常、简单、浅显、直白的事物，在专注的观看之下，也会变得神秘而又深邃。我沉浸在这些引人入胜，意味深长的时刻。绘画于我，像是生活的回声，或者世界的倒影，里面有自然的启示，和恒久、普遍的微妙情感。

显现、遮蔽、构建、破坏，伴随我创作的过程，不确定，是绘画给我的珍贵礼物。每张作品最后的样子，更像一个悬停而非结束：它像果实的滋味，难以用语言形容。绘画不必成为意志的附庸，绘画只是呈现自身。

绘画如此具体、直接、朴素，微不足道又扣人心弦。今天用数码工具画下的线条，所呼应的，仍然是史前洞穴里的神秘图像，沧海桑田，我们的热情不改。

绘画是诚恳、自然和沉默的，绘画也只是一些涂抹的痕迹，使它饱含深意的，是人和人，人和世界的联系。因此，对观看作品的每个人，我总是心怀感激。”

—— 康 乐

策展人

许立

“立即艺术”主理人、媒体人、文化学者、艺术创作者

“如同这个世界，在轰烈后终要回归日常一样，经历了纯粹观念和哲思的抽象艺术之后，全世界范围的架上艺术开始走回“具象”。这不是市场的推动，而是这个时代大众情感的选择。

这次回归没有回到文艺复兴的古典，没有回到印象派的浪漫，甚至没有回到表现主义的狂放，它仍然在向前走。当下的具象艺术在不写实的大前提下，追求着笔触的极致精准，细腻谨慎、丝丝缕缕地融入个体的主观情感。

如今，人们坐在家中，貌似可以触达世界上任何一个远方，貌似可以读到历史里任何一个深度，貌似可以推开任何一个新领域的大门，但真的如此吗？人们被电子设备、新的视觉形式、商业模式反噬、戏耍、消耗。在拥有最大可能的假象下，自我内心实则不断蜷缩，自我领地不断缩小。

如果有什么能填补这样的空洞，那应该是艺术。”

——许立

展览现场：

共创小屋

共创环节-艺术家联名衍生品DIY