抽象绘画，对于旅美画家程相涵而言，不仅是一种艺术表达的工具，更是一种自我与世界对话的语言。他始终相信，绘画的意义存在于绘画本身，而非对外界期待的迎合。在他的创作中，城市不仅仅是一个具象的空间，更是一种情感与思想的容器，是一个可以不断被观察、解构与重建的精神场域。他用线条与色块的碰撞、层次的叠加，将城市的记忆、细节与情感转化为抽象的视觉语言，构建出一个属于他自己的艺术叙事体系。

无题

布面油画

290x180 （厘米）

2023

自2017年开始，程相涵便将都市风貌和人文场景作为自己艺术创作的重要观察对象。他喜欢在城市中漫步，感受街头涂鸦与褪色墙面之间的细腻对比，捕捉那些被日常忽略的色彩与形态。这些瞬间往往被他存储在潜意识中，最终在画布上以抽象的形式重现。他坦言，自己并不是单纯地再现城市的形象，而是将这些碎片化的记忆进行提炼和转化，重新组合成一个具有层次感和情感张力的画面。抽象绘画对他来说，是一种重新构建城市印象的方式，也是他表达自我理解的语言。

无题（白）

60 x 75 厘米

布面油画

2024

无题（黑）

60 x 75 厘米

布面油画

2024

线条在程相涵的作品中扮演着至关重要的角色。他深受彼埃·蒙德里安和理查德·迪本科恩的影响，尤其是蒙德里安在《Ocean 5》中用直线和横线表现自然韵律的方式，给了他极大的启发。然而，他并未止步于临摹，而是在不断的创作中找到了属于自己的艺术符号——一个巨大的拱形。这个符号在他的画作中反复出现，既是对原始庇护所的象征，也承载了他个人的情感记忆。对于程相涵而言，这个拱形左侧象征父亲，右侧代表母亲，二者结合形成一个庇护的空间，仿佛永远陪伴在他左右，为他的创作提供力量。此外，拱形的曲线让他联想到音乐的流动感和弹性，在创作过程中，他常常播放嘻哈音乐，这种声音的律动与画布上的线条产生共鸣，仿佛在进行一场跨越媒介的交流。

无题

布面油画

290x180 （厘米）

2022

在层次的处理上，程相涵将创作视为一场城市的建构。他的作品中常常能看到色块与线条的多层次叠加，每一层都是他情感与思考的累积。他并不追求将底层完全遮蔽，而是刻意保留一些痕迹，那些隐约可见的线条与色彩，像是城市历史留下的印记，带有时间的厚重感。他希望每一幅作品都能“呼吸”，而不是成为一个封闭的空间，因此在构图时，他会有意地留下一些空隙，让画面保持流动感和开放性。这种层次的处理，使他的作品呈现出一种丰富而深邃的视觉体验，仿佛在静止的画面中流淌着时间的痕迹。

城市的碎片化印象，也在程相涵的作品中得到体现。他敏锐地捕捉到生活中那些细微却富有意味的元素，比如街头的橙色雪糕筒、黄色DHL快递车、盲道上的黄色波点、停车场里的白色线条。这些零散的形象在他的记忆中交织重叠，在创作时以一种不规则却又自然的方式跃然纸上。他并不刻意追求对这些元素的具象还原，而是将它们转化为抽象的符号，成为画面中的一部分。这种片段化的叠加，让作品具有了更多解读的空间，也赋予了观众不同的视觉体验。

在程相涵的绘画中，城市与音乐两者紧密交织。城市像是一块色彩斑斓的拼图，每一块都有各自独立的存在，而音乐则像是一条无形的纽带，将这些拼图串联起来，赋予它们节奏和连贯性。他试图通过极简的手法，将色块与线条进行组合，勾勒出城市与音乐之间微妙的关联。他的画作不是静止的，而是流动的、律动的，仿佛能听到音乐在画布上回响。

​一幅还没有想好名字的大幅黑白油画

378 x 203 （厘米）

布面油画

2024

谈到观众对作品的感受，程相涵显得尤为开放。他并不希望观众被自己的创作意图所束缚，而是希望每个人都能根据自身的视觉经验，解读画面中所传达的情感与含义。这也是为什么他常常将作品标记为“无题”。他相信，绘画语言本身就是一种足够有力的表达，不需要依赖文字的注解来完成。

程相涵的艺术旅程始于对绘画的纯粹热爱。中学时期的素描与色彩训练，为他奠定了扎实的基础。2014年起，他游学于美国与意大利，逐渐迷上了抽象绘画，并在旧金山艺术大学获得美术学士学位。随后，他在加州艺术大学攻读研究生，深入研究中国画的线条与西方油画的色块层次，探索二者在抽象艺术中的融合与对话。这种中西方艺术的交融，成为他独特视觉语言的重要来源。

如今，程相涵正在筹备自己在纽约的首个个展。这场展览不仅是他近年来艺术创作的阶段性总结，更是他对城市生活与抽象语言深度思考的呈现。在他看来，每座城市都有自己独特的符号与韵律，而他的任务，就是用线条和色块将这些符号转化为艺术的语言，传递给每一位观众。

程相涵的作品，是线条、色块与层次的叠加，是城市、音乐与情感的交织，更是他个人思考与观察的具象表达。在他的画布上，每一个线条、每一个色块，都是一种诉说，是对城市生活的提炼与再现。他以画笔为媒介，与城市对话，与音乐共鸣，构建出一个充满力量与诗意的艺术世界。

程相涵

Instagram: Chengcxh

电子邮件 : Chenghxx@gmail.com

网站: Hxxcheng.com

教育背景:

2024年: 加州艺术学院 (California College of the Arts), 旧金山, 加州, 美术硕士 (MFA)

2021年: 旧金山艺术大学 (Academy of Art University), 旧金山, 加州, 美术学士 (BFA)

展览:

2024年12月11日: Phantom Dimensions, 布鲁克林Black Brick Project画廊, 布鲁克林, 纽约

2024年11月29日: Marks, A Space画廊, 布鲁克林, 纽约

2024年10月31日: Heterotopia, A Space画廊, 布鲁克林, 纽约

2024年4月17日: Anti/Thesis, 1240 Minnesota St, 旧金山, 加州

2024年4月4日: California College of the Arts 2024 MFA Fine Arts graduate exhibitions, Wattis Institute for Contemporary Arts, 旧金山, 加州

2024年1月26日: We Just Wanna Be Somebody Someday, 184 Hopper St, 旧金山, 加州

2023年11月18日: 211#1, American Industrial Center, 旧金山, 加州

2023年10月28日: Pop-up Weekend Exhibition, 奥克兰, 加州

2023年9月15日: Between Friends Part 1, Play space, 旧金山, 加州

2023年9月14日: 2023 Murphy & Cadogan Contemporary Art Awards Exhibition, SOMARTS, 旧金山, 加州

2023年8月30日: New Look, 加州艺术学院, 旧金山, 加州

2022年11月11日: 211#1, American Industrial Center, 旧金山, 加州

2021年9月25日: 就是现在, 韩建美术馆, 北京, 中国

2021年6月1日: 捡漏艺术节, 韩建美术馆, 北京, 中国

2021年3月20日: 孔子当代艺术展，本源书院, 郑州, 中国

2021年1月1日: 若此存在，龙湖里, 郑州, 中国

2020年10月18日:重制, 石佛艺术公社年展 郑州, 中国

2020年5月4日: Academy of Art University Spring Show, 旧金山, 加州

2019年5月16日: Academy of Art University Spring Show, 旧金山, 加州

2018年12月5日: Visions of Italy Study Abroad, 688 Sutter Gallery, 旧金山, 加州

2018年8月10日: Visions of Italy Study Abroad, 佛罗伦萨, 意大利

艺术家讲座：

2021年6月21日: 当代中国艺术的现状与未来：青年艺术家的探索与反思，韩建美术馆, 北京, 中国

2021年6月9日: 运用线条、色彩和层次来理解抽象艺术, 韩建美术馆, 北京, 中国

2021年4月24日: 如何运用简单的色彩来理解艺术, 本源书院, 郑州, 中国

驻留项目:

2024年: A Space画廊, 布鲁克林, 纽约

奖项:

2023年: 巴克莱·辛普森奖 (Barclay Simpson Awards) 决赛入围

2023年: 默菲&卡多根当代艺术奖 (Murphy & Cadogan Contemporary Art Awards)

2021年: 作品大暑被韩建美术馆永久收藏

2020年: 旧金山艺术大学春季展览抽象艺术奖二等奖