巴拉特和丽金是一对印度兄妹，哥哥巴拉特由新德里美术学院硕士毕业后于2001年到中央美术学院读博，跟随著名雕塑家钱邵武先生学习并研究中印艺术比较，妹妹丽金目前也在中央美院著名雕塑家刘焕章门下学习雕塑与油画。记者日前造访了两兄妹：简陋的留学生宿舍里，墙上、床上精心装饰的印度手工布艺和五彩沙砾首先映入眼帘，这些民族风格的绣品图案繁复、色彩艳丽而热烈，给他们清苦的学子生活增添了温馨的居家气氛。而地上、柜子里则堆满了神态各异的雕塑小稿或半成品，油画草稿也随处可见，桌上电脑里最多的也还是关于雕塑的图稿……

“爱的頌歌”是巴拉特兄妹在北京798艺术区的第一个展览，几年前，巴拉特曾受邀给青岛国际沙雕展、长春国际雕塑展、哈尔滨国际冰雕节、中国陶艺艺术节创作沙雕、青铜、冰雕、陶艺雕塑作品并颇受关注。此次是两人的印度文化背景和中国学业历程“融合”所创作的雕塑和绘画作品的一次集中展示。作品共计30余件，数量不多却在浓郁的异域风情中显示出一种博大、中合的整体感，引领观者感受那个“艺术国度”特有的神秘浪漫、热烈奔放的性格，而又是内敛温情的。

巴拉特兄妹在色彩和造型方面不仅技术娴熟，还带有鲜明的自家面貌。尤其雕塑部分，人物的小腿和赤脚比例夸张，既强调了印度妇女生活习俗的民族特征，也大胆跨出了学院式教育的造型语言，增强了艺术感。

在题材方面，丽金多选取了鲜花、少女、心形气球、星星、纸帆船、玩具作为象征符号，陶品《和平鸽》、《童年的梦》、《下雨的日子》，油画《妈妈的月亮》、《寺庙路上》等，一次次重申关于“爱”的主题，也表达着艺术家纯洁美好的愿望。

与早期作品相比，此次巴拉特的作品如《音乐大波浪》《祈祷》《吹笛者》等的关注点已从“人们”的话题扩大到“人性”这个主题，从强调人与人、人与环境间的微妙关系扩大到对于人类本性或伟大或卑微的探索，而他的语言表述始终是直接而率真的。巴拉特说:“我的想象力源于周围的环境及自然，这是不同角度折射的‘爱’的主题，媒介是可以不受限制的。”可以看出，巴拉特兄妹的创造已经自觉打破表象进入实质，追求多维度层面的诉求。无疑，他们的作品也已从古典纯粹走向当代多元，是可以代表新印度艺术的见证。