记忆中的自己小学就能写一手好字，作业也常被老师赞赏，还会拿给同学看。三年级时没有书法课，为了教室后面的布置，老师选了几位同学，当时我被选上，于星期三下午不上课时，到校写书法及画图，以供教室布置。到初中、高中时常有书法及周记，周记还是必须用毛笔写（当时为无师自通）。
　　在一个偶然的机会被朋友邀约说要去学国学唐诗。让我更惊喜的就是那里也一起教书法，也是我从小喜欢的，真是一举二得。
　　书法是粘文意老师教的，就这样在机缘下，就完全的投入书法直到现在从未间断，而且常会不自觉的临帖到天亮。
　　那么在学书法的过程中，为了满足自己能在书艺上的表现，更有创作及艺术性，故请益多师，研读历代书法理论、书法史等。而一直以来，每次书写的作品，内容都以古人的诗词，作为书写的文句，及求线条如何表现它的美感，只是为了喜欢书法而写字而已。
　　到2012年为让自己在书法造诣上有所突破，开始举办个展，第一站是鹿港公会堂的展览。
　　那问题又来了，我要如何表现出作品的内容、突破与创新？如何书法艺术生活化？如何增添书艺缤纷多彩？让作品更活泼色彩更亮丽？打破只以黑色线条的表现方式。
　　经过深思熟虑与先生细细斟酌，最后下定决心以鹿港观光景点及在地拌手礼的诗句作为体裁。
　　颇获好评之后又不断的将当代时势、社会流行动脉、日常生活中随处可得之柴米油盐酱醋茶琴棋书画诗酒花的诗句来诠述，就这样将每幅作品的一诗一书一画，并为配合诗的意境内涵，是俏皮的、庄严的、活泼的、灵动的，用行书、楷书、隶书、篆书展现最贴切的风貌，又能引起观者的共鸣，因是那么的熟悉，随处都可体会，更能会心一笑，这也是生活是艺术，艺术即生活的最高表现。
　　所以每幅作品都是精心之作，如自己爱子般的，也能受到大众肯定。
　　古代书法之美沁人心，然现代书画推广，却颇不得大众所喜，乃远离生活故；黄明珠老师醉心书法与绘画，钻研书画欲再现书画之美，去除现今书画界崇古自赏，其核心却已远离生活，不到观者共鸣之弊，故此与其先生－诗人陈瑞和，以「书法艺术生活化」为创作宗旨，从现代人的生活中－食衣住行育乐下手，结合时事与流行，跟随潮流与时代进步，一诗一画一书，对传统书法进行改革，摆脱书体限制，再行诗文生活相溶的温柔，以书法、绘画、诗文三者互相呼应，再现「柴米油盐酱醋茶，琴棋诗书画酒花，人生处处是风景，小城无处不飞花」的人文生活格调，乐亦乐，苦亦乐，以艺术弥补生活，以生活展现艺术，让大家一起生活在艺术之中，悠然自得。