陆大有为人厚道，和气、和善，见人乐呵呵的，有许多朋友。大有从小酷爱绘画，耕耘中国水墨画三十多年，擅长画花鸟画、山水画。

大有大胆。初和大有交往，我总以为他办事迟疑，谁知他遇事非常果断。他原先在一家大企业工作，位置不错，收入颇丰，他却留职停薪，毅然走上了职业画家之路。大有破釜沉舟、绝处逢生的气概。人是逼出来的，大有的抉择是对的。痴迷 绘画，自加压力，负重奋进，逼着他闭门苦练，逼着他博学探索，逼着他闯荡市场，为的是提升艺术水平，也为谋生。他成功了，今年来，作品多次在全国及国际性美展中获奖，分别在南京、北京、香港、澳门、俄罗斯等国内外举办三十多次个人画展，受到好评，创办的画廊生意也不错。他在画界站稳了脚跟。

大有大变。那年非典刚过，大有举办个展，朋友们长久没有相聚，来的客人相当多。展览上，大家都很惊喜，大有过去的作品具象的多，比较写实。这次清一色的大写意，清一色的水墨画，大有画风大变，很有韵味。我提醒他，沿着这条路走下去。后来，著名的 美术理论家左庄伟教授撰文肯定了他的路子，说“大有、大写意、大气”，讲得很有道理。中国绘画自唐代王维开始用水调墨作画，从此诞生了水墨画，明代徐渭又开创了水墨大写意一派的画法。王维说：“夫画道之中，水墨为最上，肇自然之性，成造化之功。”水墨画成为中华民族绘画的主流，成为中国画的代名词，成为区别于世界其他民族的唯一独特的艺术样式。笔、墨、水，包括彩是形成中国绘画特色的重要组成部分。千百年来，中国画界进行了不懈地探索，借鉴吸收了中外其他画种的有益养分，来丰富中国水墨画。但是，万变不离其宗，中国水墨画的精髓不变，笔、墨、水、彩的优秀基因不变。大有大变，是大胆回归到优秀传统的正路上，使其发扬光大，自成一格。中国水墨画讲究用笔，以笔为骨，凸现精神。大有大胆，用笔大刀阔斧，沉着酣畅，劲健雄浑，运笔纵横捭阖，自然圆混，行笔涩重有力，圆润流畅，落笔无往不复，无垂不缩，力求浓笔分明，淡笔显骨，繁笔显静，简笔沉着，湿笔爽朗，燥笔润泽，表现山水结构，体现花鸟骨架，显现物象轮廓，勾勒“似与不似间”的苍茫的天、皎洁的月、明净的水、宁静的船、弯弯的桥、郁葱的树，怒放的花……。中国水墨画讲究用墨，以墨唯爱筋肉，水墨淋漓，浓淡干湿，烘染托晕，烟云瓢渺，在于墨的作用。古人提出墨分五色，韵味十足。大有大胆，用墨力求笔中藏墨，墨中藏笔，浓淡得体，黑白相用，干湿相成。浓淡见精神，干湿显飞动。运用墨线的浓淡、粗细、长短等变化塑造物体形象，通过水墨变化表现物象的向背、凹凸、肌理和它的状态、形态、神态，表现生命的韵律和节奏，创作意象、栩栩如生。中国水墨讲究用水。古代先贤曾说：“得笔法易，得墨法难；得墨法易，得水法难”。清代李禅说：“笔与墨合作生动在水”。水是生命之源，有水就有灵气，就有活力，就有跳动生命的节奏。大有大胆，用水较多，笔墨相融，笔畅墨酣，元气淋漓。他用水善于变化，用水调节虚实关系，给人留下想象的空间；用水连接各部分的气脉，虚实相生，真幻交迭。增添画面的情趣和野趣。使用水合度，那淡淡的白色水痕、雨点、气泡，给人一种“水汪汪”、“水淋淋”的湿润感，体现出笔墨在繁富流动中的动感，形成了画面杂而不乱，丰而和谐，动而有序的美感。《肥雨茂林》等等，都是现实笔墨水相融本色、令人心仪的佳作。

大有大有可为。大有长期学老师，学古人，学自然，学他人，反复揣摩，刻苦专研，艰苦历练，巧中生华，练就了中国大写意水墨画笔法、墨法、水法的真功夫。但是他有深谙笔墨水功夫是成就中国画必不可少的基础。而笔墨水功夫只是中国画抒情的载体、写意的手段、传神的工具。古人强调，意在笔先。意，要讲究意象、意趣、意韵、意境，尤其是意境。大有饱含激情豪情，“当其下手风雨快，笔所未到气以吞”（北宋·苏轼）。以线条为造型基础，笔墨水融，浑然一体，通过虚实，疏密，粗细、轻重、浓淡、长短等等变化，表现出富有生动节奏、韵律感和笔墨情趣的艺术空间，营造意象立形，依形造境，因境传神，凸现出他洋溢灵性、诗意入画的个性特色。艺术的变与不变是辩证的，大有的作品黑白相间，自然天成，凸现中国写意水墨的本色，显现了生命的内蕴和伟力，洋溢着浓郁的灵性、诗情画意，意味深长，与众不同，突出了中国艺术特有的精神内美和大气，展示了美好的前景。