宋业伟先生是中国和上海书协会员。他自幼酷爱书法，早年经书画家来楚先生介绍得以成为书法大家胡问遂老师入室弟子。他临遍唐初四家、宋四大家，上溯北碑，直奔二王。后又得益于谢稚柳、陆俨少等前辈书画家的点拨，博学广采。当年正逢文革甚嚣尘上，父母被关在牢里，苦闷的岁月中宋业伟埋首练字，每天十几个小时他却觉得匆匆而过。寒窗苦学，冰冻三尺，终于形成了以行、草书见长，风格厚重雄浑的艺术个性。文革结束后，他的才华开始绽放，当年上海市文化局选中了宋业伟的书法作品作为外事活动的礼品赠送来访友人。他虽乐意而为，却对赞誉处之泰然，他的座右铭始终是“书中有道乐其中，一生追求莫等闲”。 中国书法的精深法度与无穷变数，是宋业伟先生无法释怀的。它既重传统，又能呼吸时代空气，推陈出新，对笔画、墨色及章法作深入研究，力求艺术共性与个性，理法与意趣的完美结合。唯有法度内的个性张扬和审美标杆上的创意挥洒，才是中国书法的文化魅力和艺术境界所在。这也正是宋业伟几十年来孜孜探索追求的理想所在。 宋业伟一直记得恩师胡问遂曾经对他说过一句话：一笔落纸总揽全局，那是指点他落笔之先需心中有谱。他还记得一件事，当年书画大师陆俨少领着他们一班弟子去上博看书画展，陆俨少对着王献之的《鸭头丸》帖问弟子：你们在帖上看到了什么？又指着虚谷的一幅山水作品说：这里精妙的三撇压住了整幅作品的阵脚。几十年过去了，大师早已驾鹤西去，但是胡翁、陆翁等先辈先前的细心呵护和精心点拨，始终盘桓在他的心间。他还经常回忆自己目睹书法大师林散之挥写草书的情景，大师兴之所至笔墨飞舞，然而纸上毫尖始终不散，宋业伟惊叹之余也瞬间感悟------ 研习书法四十余年后的今天，宋业伟先生回望自己追求艺术的历程，十分感慨，他说：中国书法有“道”，是因为内里有乾坤世界，可以让我们无尽探索；中国书法也有“场”，场上有五行姿态，有气韵生动，有品格的高低雅俗。一个书法家只有拿起笔，其性情、志趣便无所逃遁。因为书法是从一个人的灵魂里跑出来的。 这些年来，宋业伟的书作多次入选国内外书法大展，并入编《世界当然著名书画家真迹博览大典》、《中国书法全集》等典籍。近几年他还担任上海市文联艺术品鉴定中心主任，广泛涉猎了古往今来的大量艺术品，从书画到瓷器，从青铜器到玉器、杂项，中华民族五千年文明积淀的文化底蕴，更开阔了他的艺术视野和心胸，特别是那些千年凝练出来，表达在古董古玩上的造型与线条，滋养、丰富和不断升华着他心中追求书法艺术的境界。宋业伟先生十分感慨：书法艺术也像是一团海绵，可以无处不在地汲取其他艺术形式的养分。他的生命力太强大了！书画界也经常会出现一些怪诞的作品，包括一些虽然也用毛笔，但以丑陋的形态出现的书写，却也冠以“中国书法”之名，宋业伟先生反感、鄙视为“亵渎”：这种违反正常审美形式，挑战人们的视觉感受，必定没有生命力，只是瞬间粉墨表演而已。 宋业伟先生说，随着社会的发展，书法作为交流工具已经淡出了我们的日常生活，但是作为一门独特的中华独特艺术，书法永远不会消亡。中国书法所蕴含的“精、气、神”依然是我们民族不变的文化根脉。