简介： 1980年9月出生于安徽省安庆市望江县，中国美术家协会会员，中国美协版画艺委会学术秘书。先后就读于天津美院、首都师范大学美术学院、解放军艺术学院美术系。 评论： 文/吴长江 人如其画，章红兵是一位文质彬彬、包容温和，但同时又严于律己、爱憎分明的青年艺术家，这对他的艺术创作产生着极为重要的影响。 章红兵的作品大多数以点构线，以线筑面，有时也直接以点铺面。在美术史中，这种艺术创作方法闻名于修拉等新印象派画家的作品。但是章红兵对点线面的运用和构筑并不是对色彩科学的研究，而是对形式和精神的探求。在求学阶段，他与大多数画家一样，在学院里接受科班教育，但在偶然的速写联系中，他试图将单色笔自身的特性发掘出来。由此，点成为他组织形象最基本的元素。在由点及线的过程中，第一阶层的“形象”开始形成，在由线及面的过程中，第二阶层的“形象”继续生成，这些面已经是一些具体的物象，而在第三个阶段，这些具象之物最终构筑起一个具有秩序感的画面。因此，章红兵的艺术方法更多地是由形式探索开始的。 但形式探索并不是他艺术追求的终点，而是他追去精神升华的驿站。作为一名军旅美术家，他对规律和秩序有着深刻的体会，“没有规矩不成方圆”的“理”之精神不但在他先天的性格中，也在后天的感悟中。经由理性塑造的视觉秩序有着表现与情感抒发不一样的审美感受，那里有着经历磨练后的愉悦。 此外，章红兵没有在形式探索的逻辑中走向抽象艺术，而是依然对“表达”充满兴趣。他的作品不是画室里的闭门造车，几乎都是在城市和牧野中的写生，既有高楼大厦，也有乡村浪漫，既有雪原茫茫，也有草木葱翠。每一景，每一画都体现着他对当地之景的独特理解。这些理解通过他独树一帜的艺术方法锤炼为视觉形象。 在章红兵的作品中，我们不仅能看到景、情，还有他性格中的坚韧和执着。 形象的张力 文/盛葳 章红兵先生是一位充满活力、且成绩斐然的青年美术家，在油画、版画、水彩等领域多有涉猎。尤其是他近年来创作的一系列纸上综合材料绘画，无论是形式语言、题材主旨、精神追求，均让人耳目一新。章红兵先生的关注面非常广泛，更勤于思考、研究绘画的形式语言，刻画都市生活、现代景观、田园风光、民居村落等不同场域，以大势造型，果敢取舍，充满形式趣味与人文关怀。其创作待取材、构思、构图大致完成后，以小方块的基本元素逐层覆盖、提亮，辅以律动的线条穿插、交织，在塑造形象的同时注重形式自身的组织规律，形成了独具特色的视觉效果。这种语言方式与他常常描绘的诸如砖墙、石板路、大楼等题材对象彼此契合，恰如中国画中斧劈皴之于北派山水、披麻皴之于南派山水一般，相得益彰。 “读万卷书、行万里路”，知行合一是艺术境界高下之分的重要标准。章红兵先生的创作注重亲身游历的直接经验，注重对外部世界的观看和体察，尤其注重此时此刻艺术家“主体”的在场。艺术是视觉的创造，其价值之根本仍在于时代的精神与人性的永恒。唯有将创作主体植入观看对象之中，方能彰显其意义。章红兵先生在自己的创作中呼吸现实的空气，从生活中找寻灵感和启示。他关注现实生活，不仅像所有的青年人一样关注个人的经历与记忆，也主动地关注时代的变化、社会的发展、大众的呼声。 如果说用“理解”把握对象是原始和宗教艺术的方式，用“理想”把握对象是古典艺术的方式，用“视觉”把握对象是现实主义，用“观念”把握对象是当代艺术的方式，那么，章红兵的艺术创作则在几者间找到一种平衡。与前文所述重寻“人”与“世界”的沟通相一致，作为对都市化、工业化、极端现代化的一种反思，章红兵先生还创作了难以数计的、极具当代感的都市主题作品：乡村与城市的集合、过去与今天的交叠、东方与西方的相会，都在他的作品中被呈现出来。这不仅是关于现实的“再现”，更是艺术家对“当下”现实的一种冷静观察与重思。现代化、城市化和工业化为人类带来了物质的丰裕、生活的便利，然而，却也让当代人不得不在混杂而矛盾的世界中前行。对于章红兵先生的创作而言，利用视觉语言进行的当代思考有着重要的意义：当代的艺术不仅是一种“美”的形式的追求，也不仅是对社会和生活的客观反映，更是将艺术家主动进行体验和思考的艺术。 这本画集收集了章红兵先生近年来的部分作品，较为全面地展现了他的艺术追求和创作成果。对于他自己而言，这是一次阶段性的自我总结，对于观众而言，更是一次得以集中观看其作品的难得机会。 2011夏于潮白河畔 主要展览及出版信息： 2013年，举办章红兵《点阵》个展； 2014年，举办章红兵《点的秩序》个展； 作品在《美术》、《中国版画》《当代艺术》《顶层杂志》《亚洲艺术》《军营文化天地》、《解放军美术书法》等军内外书画报、杂志上发表。