雅昌首页
求购单(0) 消息
很抱歉!您访问的艺术家暂时关闭了个人官网,正在闭关修炼中...
宋闻鉴
宋闻鉴
宋闻鉴,1969年出生于河北古城冀州,为张大千先生再传弟子。1986年毕业于鲁迅美术学院,1987年入京入中央美院进修,同年拜中国国家画院院长何海霞为师,继续深造。   新晋国礼画家,中国美术家协会河北分会理事,北京中艺国画研究院院长,河北衡水学院美术系客座教授,中国名人美术家协会理事。   宋闻鉴老师充分继承了何海霞老师青绿山水中的传统元素,又融合了张大千先生在泼彩重彩方面的技法,形成了自己独特的山水风格,宋老师的作品得到了当代诸多大家的首肯,是现代北派重彩山水的代表人物,在画坛被称为“当代金碧山水第一人”之称号。 宋闻鉴的作品以中国传统为基础,并以创新的手法开拓具意象和印象色彩的水墨画的新路。以多次滴彩积色,形成诸多冷暖灰色调子,产生天然之趣,再结合大自然之万象,研创出自然而富变化的独特风格。其创作理念为“穷尽色彩之光辉,融合笔墨之精神,抒发现代之情怀’”被称为“当代重彩水墨画的开派人”。1998年以来于中国美术馆中央圆厅、上海美术馆、广州艺术博物院、深圳关山月美术馆、甘肃省美术馆、山东省美术馆等举办个人画展并举办学术研讨会。   他对宣纸有深厚的感情,因为他在艺术实践中认识到宣纸的性能,知道它在色彩的渗透与承受力方面,能显示出独特的、不逊于油彩在画布上的表现力。同时,他谨慎地保存文人水墨的创造成果,在注意笔法、墨法的基础上加强“色法”,确立自己“笔情、墨趣、色辉”的探索方向。   在颜料的运用上,宋闻鉴先生把西画的胶彩和中国颜料结合起来,用拓、泼、冲、积、印、沁、沥、染、罩、提等各种方法,通过积色于宣纸的正反两面和染色隔纸的过滤,以及多种泼、积法,使画面出现许多复合色,形成多种色调,从而呈现出色泽鲜明、色相明确而又厚重、丰富的色彩效果。从传统文人水墨的观点看这种色彩试验,当然是属于“旁门左道”,不属“正统”,但须知一切创新往往带有反叛的性质,往往是在否定或部分否定前人经验、行为规范的基础上做出的某些突破。   他的山水画保持了传统中国画的格调,参照和采用了西画的色彩运用了许多“做画”的方法,但没有丢掉书写,丢掉笔墨。更重要的是,他遵循传统的审美原则,在山水画中写景传情,追求意境表现。可以这样说,他的画吸收了西洋色彩而不是洋腔洋调,能为大众所欣赏而又不俗,具有雅俗共赏的品格。萧瀚坚持中国画的色彩探索,并从这一角度批评文人画忽视色彩的偏见,但他同时深知,艺术道路无限宽广,中国面的发展道路也非常宽广,他尊重别人在水墨休系内的创造,水墨之路犹如色彩之路一样漫长,前人、今人的探索远远并未穷尽,未来中国画的走向将是水墨与色彩并举,沿着各自的美学目标向前迈进。当然,在水墨之路与色彩之路中间,还有相当广阔的地带。   宋闻鉴的画作在人民大会堂、中南海、全国政协、钓鱼台国宾馆、京西宾馆中央全会会议室、中国驻外使领馆、外国政府及元首政要与主流社会多有悬挂和收藏。   曾在中国美术馆、中国人民革命军事博物馆、河北霸州博物馆、泰国国家艺术学院、新加坡亚洲艺术家画廊、马来西亚银行、新加坡新闻及艺术部、泰国皇太后大学、诗琳通语言学院、孔子学院、日本东京月光庄画廊、日本国立现代美术馆、朝鲜等地举办了个人画展、讲学和文化交流。   曾参加策划中央电视台拍摄的《百年巨匠——张大千》大型文献纪录片并担任艺术顾问,同时,出演该片情景再现部分(该片己于2011年2月份在中央电视台播出)。《人民日报》及众多报纸、杂志介绍其艺术成就文章百余篇。   作为首位大陆画家向台北故宫博物院捐赠了作画《金碧江山耀古今》,并悬挂于台北张大千纪念馆(故居)。作为文化使者多次直接参与外交活动或受政府委派出访国外开办画展、讲学和文化交流,受到了多名外国元首的接见。曾为多名外国元首、政要画像并由党和国家领导人作为国礼馈赠。   2008年 获外交部中国国际友好联合会颁《世界著名华人美术家》奖。   2007年 香港回归十周年,香港艺术发展局,中国文联主办“全球华人书画世纪大联展”获“杰出贡献”奖。   2006年 获联合国国际文化合作与协调委员会颁“促进世界和谐友好使者”称号。   2005年 北京国际艺术博览会《碧玉青山》获“特等”奖。   2004年 文化部归国华侨联合会荣获绘画“特别荣誉”奖。   1997年 获台湾亚洲艺术展金奖。   1996年 《烟云绕山行》获德中文化交流协会金奖。   1994年 《大地之春》获加拿大枫叶奖铜奖。 经纪人:于小姐 联系电话:18600060258
关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
  • 云艺+
    云艺+
返回顶部
意见反馈