HM0813 【砚边絮语】

2016-03-31 

秦  丹

        春节期间见一画家挥笔，数人围观。好熟的笔头，数笔落下，花是花，叶是叶，围观者有人叫好，赞语“真是得心应手”。 

　　无意于品评画者的技艺，却想荡开一笔，谈谈“得心应手”的境界。《庄子》中记载了一个故事：齐桓公在堂上读书，车匠轮扁在堂下砍削车轮，轮扁得知齐桓公所读为圣人之语，认为齐桓公所读为古人糟粕。齐桓公很生气：一个匠人竟敢如此妄议，要他说出个道理，否则就处死。轮扁辩道：臣在工作中悟出个道理，假如把车轮孔弄得太大，辐条好装但不稳固；孔太小，辐条装进去了固然牢靠，但往往滞涩得装不进去。要做到不松不紧，臣几十年手上功夫才弄到“得心应手”的程度，这其中的道道没法用嘴巴说清。所以，臣不能把绝窍传给儿子，儿子也没法从臣这儿学到这个本事。由此，轮扁认为真正的精华是没法传承的，都要从实践中悟出来，所以才断定齐桓公读的是古人糟粕。 

　　轮扁能为王者服务，手艺自然堪称“国手”“大师”。他所说的“得心应手”的境界，很玄，但却很真实。许多画家对此都有感悟，老师只能教你技法，却不能教你成为大师。那一丝得心应手的气息，是大师的门槛，是终身的追求，其实那也就是画者的自由。 

　　笔头太熟，产生“能品”的机会都不大，更不要说妙品、神品和逸品了。弄不好，还会堕入俗道，匠气十足。得心应手是一种境界，一种在长期的精神磨砺中蜕尽火气后，感悟到的那一丝美妙而简单的自由。这是一丝气息，难以捕捉，却就在眼前。 

　　从轮扁大师这里了解了“得心应手”的境界，我们平日求艺时的许多不解，顿时明朗了起来。譬如写生与创作的关系。写生、笔墨就是功夫、就是岁月、就是磨砺。得心应手的境界越高，就越可能创作出能、妙、神、逸的作品来。也就明白了中国画为什么要讲究静、慢、淡、雅的书斋气，而排斥江湖气、霸气、匪气、市井气。 

　　画事，虽说道进乎技，但“得心应手”绝不是简单的“熟能生巧”。外师造化、中得心缘，自创一境界，许多时候“功夫在诗外”。