中国和日本的结合、抽象和具象融合的世界

冯祥云的绘画理念—描绘独特的自然观

 对艺术家来说，技术是一个不可或缺的重要因素。但是，其作品能感动人，让人产生共鸣就并非完全依赖技术。融入作品中的气息就是存在于作者心中的一种理念。那是艺术家这一个体所释放出的一道强光。人们是感受到了这道光，并接受了艺术家的理念才步入作品的世界里的。

年轻时冯祥云在中国国内学习绘画。当他考虑放弃已有的工作而希望展现自己的艺术世界时，出现了一个重大转机。一九八八年，二十八岁的冯祥云只身赴日本留学，就读于日本美术学校。日本教授曾对他说：“你不要模仿我，要寻找自己的世界。”教授的此言使他茅塞顿开。“追求自己的个性”成为冯祥云跨入画坛的信条，也是他永恒的主题。

他的画风源于他在中国和日本两个国家生活所得到的体验，这种画风创造了他的独特世界，那就是既继承了中国水墨画的文人画风的传统，又融入了日本对西洋画的理念的一个崭新空间。而且，作品中描绘的对象多为“自然”。特别喜爱大自然的冯祥云，每当他接触到大自然，就会高兴得像又回到了少年时代。他所见到的各种风景，都会通过他独特的过滤而变成作品。冯祥云的画，有时候看上去是抽象画，有时候看上去是具象画。他的画是一个光辉照人的世界，这个世界没有停留在抽象或具象的框架内。

各种要素的重叠、融合，孕育着产生新事物的可能性。站在冯祥云所描绘的世界的入口处，一种想不断深入其境的欲望，与来到异国街头时的期待十分相像。

                                                                                         日本映像作家    宫城谷好是

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