师承派画家、鉴赏家张国祥老师

     “这幅画是1963年的作品，这是他（林散之）在顶峰时期的佳作，画得简远、空灵……”似曾相识的声音自电视机里传出，我扭过头，看看屏幕……先生最近不知怎么迷上了收藏节目，北京卫视的这档《天下收藏》每周必看，我偶尔瞟一眼便做自己的事，这声音听上去为何这么耳熟？

       深蓝色中式上衣，戴眼镜，手拿一把折扇，不疾不徐的京腔说出的却是专业的鉴赏评论。“这不是张国祥老师么？”我惊呼。

      “你认识啊？”先生一边问，眼睛紧盯着屏幕。

      “开会见过。”

     “这是著名书画鉴赏专家张国祥先生在解读‘一代书圣’林散之先生的书画作品！你真认识张老师？”先生狐疑地瞥我一眼。

                             张国祥老师作品《无尘清到骨》96x95cm

    “ 当然，他不是珠宝鉴定专家么？怎么讲起书画来了？”我想起那次在北京开会张老师讲珠宝鉴定的事来。

       那次讲座本来安排了四位专家，国祥先生是上午第二位出场的，原定一个半小时的讲座因为大家的提问不得不一再延时，以至于中午吃饭的时间被压缩成半小时。国祥先生的专业知识自不必说，关键是他结合具体的事例深入浅出地讲解鉴定技术，惹得我旁边刚拿下国家珠宝鉴定师的同事一个劲地念叨：真是听君一席话，胜读十年书啊……

     先生指着屏幕上的字，一边读出声来：“张国祥，中国艺术品鉴赏评估专家委员会专家。看看，人家是艺术品鉴定专家！”

    “下次再见张老师我一定好好采访采访他。”我的兴趣被提起来了。

                                 张国祥老师作品《赏月图》96x50cm

       果然就有了采访国祥先生的机会。

       以下是根据国祥先生的话整理的，当然没有本人讲述得生动，大家就当成故事听吧。

“    哎哎，你拿那包装纸干嘛用啊？”母亲一边说一边就要从小国祥手里把包装纸抢回来，“那可是新茶叶，还没喝呢，你就想给破开啊？”

      “您把那茶叶放茶叶罐里不得了么？这包装纸，里边这层白色的，您就给我吧。”小国祥一边把外边那层红色的纸揭开，一边央求母亲。

      “这罐里的陈茶叶还没喝完呢，不能把这新的倒进去！”母亲一边追小国祥，一边着急，“你跟妈说，你要这包装纸到底干嘛用？”

      “我画画！”

      “画画？”母亲愣在那里。

         她突然想起昨天回来的路上邻居李婶说的那番话：国祥妈呀，孩子喜欢做什么就让他做，说不定哪天能成事呢。

        母亲拆开外面的红纸，抽出里面那层白纸交到国祥手上，“拿去画吧！”

     “哎，太好了！”国祥拿过白纸，跳着高就往外走，走到门口又回过头来说：“以后的都给我好不好？”

    “只要你好好画，以后的都给你！”

    “太好啦！我有纸画画喽！”

      母亲看着小国祥欢快的背影，摇着头叹息一声。

      那是一个买米买面需要用粮票，买布需要布票的年代，画纸？想也不敢想。

       可是小国祥有办法，包装纸用完了就用窗户纸的边角料，变废为宝。窗户纸是北方人家的必需品，一般都是用那种“粉连纸”，白，薄，写起字画起画来跟宣纸没两样。

       多年以后，回想起当年到处寻摸纸画画的事来，张国祥一脸的笑意。

    “不觉着苦？”

     “怎么会苦呢？那可是在做自己最喜欢做的事啊，高兴还来不及呢，高兴！”直到现在，只要一拿起画笔，他就把世上所有的烦恼都抛却了，也不会觉着累。

                         张国祥老师作品《君子四时待清风 》95x48cm

       李玉和、杨子荣、李铁梅……一张张画，一个个人物被勾画出来。床头、墙壁、窗户上、左邻右舍家里都贴着小国祥的作品，大家都夸画得好看，真好看。小国祥被人称作“小画家”，他却并未把这放在心上，“喜欢，就是特别喜欢，爱画，喜欢压倒了一切别的欲望，只要能画画就好，别的不重要。”国祥先生对我们说。

       “您后来为什么没从事跟画画有关的行业？”

        “那会儿参加工作不可能直接去画画，没那个条件，工作嘛，挣钱、养家糊口是第一位的。当然，如果能把兴趣爱好变成工作，那是最幸福的事。”

       “那您后来怎么又回来了？从珠宝鉴定、收藏回归到字画……”

      “一旦遇上这样的机会，一旦有条件，必然就会往自己的爱好上跑了。”

       就像是植物对阳光的依赖和迷恋，不管那光多微弱，一旦照进来，植物马上可以转过头去，向着太阳生长。怪不得国祥先生能在画画上取得那么大成绩，这是必然，是心性使然，是努力使然，是不放弃使然。

                                     张国祥老师作品《秋塘》65x47cm

        中国大写意花鸟一路走来，造就了为数不多的几位大师。明代徐渭，才横笔豪，抒写性灵，开辟了文人画一片新天地；清朝八大山人品格自高，笔下花卉鱼鸟形象洗练，造型夸张，表情奇特，构图险怪，笔法雄健泼辣，墨色淋漓酣畅，可谓“笔简形赅”“形神毕具”；白石老人，素朴无华，极尽天工造化，于大俗大雅间别开洞天，自有数不尽妙趣。当代崔如琢先生，继承了李苦禅先生“笔墨随时代”的精神，所以才有了浓泼淡写般的挥洒，落笔惊风般的气魄，达到气韵生动的境界。张国祥先生师从崔先生，以画大写意花鸟活跃于当代画坛。品观他的大写意花鸟画作，味道浓厚，收放自如，线条厚拙又不乏灵动。

        中国水墨画强调笔情墨趣，实际上，所谓情趣并非单靠笔墨本身就能产生，而是根植于运用笔墨的主人、亦即画家内心深处。在那里，先蕴蓄着一定的情趣，然后由心而手、而笔、而墨，落诸缣素，方始呈现出丰富多姿的艺术形式美。所以张国祥先生的笔情墨趣绝不是在玩弄技巧、争奇斗异，而是在培养情操、蒙养心境中来，他的作品水墨晕章层次分明，点线面结体布局自然得体，并性灵所趋，心到意随，于法理中得出意外的惊喜效果。

                            张国祥老师作品《三清舞春》96x46cm

         文化部副部长董伟说：张国祥先生是禅学造诣深厚之人，所画墨竹，往往禅意盎然。在笔墨技巧上深思熟虑，有意避开传统的“含而不露”“水晕墨章”的分寸感，用笔沉稳气贯，劲挺坚硬。用墨注重黑白对比，善用浓墨、焦墨、淋漓中透着生辣，胸中造化吐露于笔端，形成了其独特的艺术风貌。

       中国美协主席刘大为先生评论说：国祥先生重视传统,有很强的鉴赏力,笔墨大气厚重，生疏老辣，已形成鲜明的个人风格，湿笔淋漓中见苍劲之墨骨，似干裂秋风又如春雨润物。貌拙气清，隐隐中时见大家气象。

       当代著名书画评论家、鉴赏家、美术理论家柯文辉先生说：国祥画如其人璞玉无华,作品简远而凝重。观其画作，如疾风振林，听之有声，思之成咏，其襟怀之洒落，逾恒人也，作为书画大家崔如琢先生指墨画的唯一传人，其作品立意高，入门正，法脉正统，将来必成大器。

       其恩师崔如琢先生这样评价：竹以其欣长傲岸的个性为许多文人所喜爱赞颂，而爱竹人士中格调最高的莫过于国祥，尤其是其画笔下的墨竹，简约、厚重，蕴蓄着强劲的生命，他将禅的意境与画的韵律相互交融，历经数十载，其作品已形成了鲜明的、不同于古今的个人风格。

                           张国祥老师作品《无尘清到骨》95x47cm

       采访中得知，国祥先生对禅画情有独钟，尤喜王维。前几天看到他为筹建天心禅寺大雄宝殿而促成了慈善拍卖活动的新闻，不禁好奇。说起此事，国祥先生娓娓道来：“我自幼便知惠能大师并熟记其开悟偈语，幼时便埋下了对惠能大师无比敬仰的种子。2015年春节前夕，经老友引见，结缘六祖慧能大师成佛之圣地天心禅寺住持法光大师，知悉天心禅寺正筹集善款建造大雄宝殿，对大师所举甚是感动、钦佩，又觉此乃因缘际遇，作为一个虔诚的佛教徒，深知慈悲为本，救世为怀之主旨，遂即发心为大雄宝殿增砖添瓦，尽些绵薄之力。作为一个书画领域人士，唯一特长便是作画，以指写春秋，笔墨敬六祖。基于发心的力量，春节过后逐推掉了一切社会活动，潜心创作，百余幅画作终于完成，促成了这次善拍活动，也算了却了我对佛教做贡献的一桩夙愿。”

      出来时，与春天撞了个满怀，耳边鸟鸣啁啾，身旁惠风和畅。岁月不会亏待任何一个不忘初心的人。

      华枝春满，天心月圆。

                                 张国祥老师作品《赏月图》96x96cm

艺术家简介：

张国祥（1958年—），籍贯北京，师承派画家、鉴赏专家。

中国艺术品鉴赏评估专家委员会（文化部）鉴赏专家

国家文化市场调查评估中心（文化部）鉴赏专家

中央电视台《深度寻宝》栏目书画鉴赏专家

中央电视台《古玩大赶集》栏目书画鉴赏专家

北京卫视《天下收藏》栏目鉴赏专家

河北都市频道《品真》栏目书画鉴赏专家

江西广播电视台china陶瓷频道书画鉴赏专家

《藏天下》栏目组书画鉴赏专家

作者简介：

董慧慧，笔名天然、朱雀。生于山东东平，山西省作家协会会员。性静爱荷，乐水喜山；好读书，不求甚解；偶为文，边走边写。文章散见于《当代散文》《青年文学》《山东文学》《山西文学》《天工》《德州日报》等刊物，曾参加第二届山东女子诗会。