国风——中国当代艺术国际巡展首站揭幕中国当代艺术主流由社会批判转向文化重建

2015-05-31 22:48:50　来源：99艺术网　作者：张长收

        2015年5月31日下午4点半，由北京电影学院当代艺术研究院(筹)、北京大学美学与美育研究中心、瑞典阿斯特利美术馆、俄罗斯戴亚基列夫现代艺术博物馆、圣之空间艺术中心联合举办的“国风——中国当代艺术国际巡展”首站在北京798圣之空间艺术中心开幕，6月底巡回至瑞典乌斯特堡阿斯特利美术馆展出，9月初巡回至俄罗斯圣彼得堡戴亚基列夫现代艺术博物馆展出。

开幕式现场
 

        本次展览由北京大学艺术学院教授彭锋策划，北京电影学院当代艺术研究院执行院长冯放任艺术总监，评论家陈孝信、范迪安、贾方舟、彭锋、殷双喜、杨卫、张晓凌、张子康共同研讨。参展艺术家有蔡锦、丁方、范勃、冯放、顾黎明、贺大田、黄彦、姜瑾、刘刚、刘军、罗明君、牟柏岩、马路、孟禄丁、彭晖、彭斯、诗蓝、孙立军、苏新平、谭平、田晓磊、王鸿海、王华祥、王瑞、王易罡、谢晓泽、张方白、左筱臻，参展作品有绘画、雕塑、影像等60余件作品。
 

北京大学艺术学院教授彭锋

        策展人彭锋在接受99艺术网采访中谈到：“瑞典阿斯特利美术馆和俄罗斯戴亚基列夫现代艺术博物馆，它们对于展览的要求与卡塞尔文献展、威尼斯双年展不一样。因为博物馆的展览条件要好一些，然而这些博物馆空间都不太大，比较精致，所以挑选作品时要求小一些，估计大作品运不过去，巡展时会换成小作品，这次首展是为了展览效果而选了一些大作品。我们挑选作品的时候，希望能够跟一般在国外举办的中国当代艺术展览不一样，所以挑选了比较有中国含量的作品。这次参展的年轻艺术家在文化上更加自信，像彭斯、黄彦、牟柏岩等，另外像范勃的新作品等，他们都在不断地寻求变化和突破，尤其是在中国文化上更加自信，不再是一个简单符号的挪用，而是往精神方面发掘。”

展览现场

        “风”在中国文化中是一个非常独特的概念。它既指自然现象，也指道德品质，还指审美特性。《诗经》中的十五国风，不仅包含道德文化层面的含义，而且包含审美文化层面的含义。正因为如此，后人更多地将《诗经》当作文学作品，而不是道德教科书。汉魏以后，“风”所具有的审美文化层面的含义变得尤其突出。风神、风韵、风流、风骨、风采等一系列词汇中的“风”，指的都是一种审美特性，它既不同于优美，也有别于崇高，在西方美学中似乎找不到与“风”类似的美学范畴。

        随着交通和通讯技术的发达，文化由差异走向融合，先秦时期在内容上有明显区别的十五国风，随着历史的演变逐渐统一成了中国风。尤其是在异域文化背景的衬托下，中国风显得特征尤为突出。然而，中国社会的现代转型过程，却是西风压倒东风的过程，全盘西化和西学东渐成为风靡一时的主张。不过，随着中国社会的现代化任务基本完成，中国人的文化身份意识日益增强，甚至可以说是重新发现了自己的文化传统。在经历了对艺术形式和社会批判迷恋之后，越来越多的艺术家开始注重传统文化的当代转换，力图从重建当代生活与传统文化之间寻找联系。中国当代艺术中的中国风，更多的是中国艺术家对于自身传统的批判性反思和重建，而不是某种具有异国情调的风格，迎合他者的审美趣味。

展览现场

        此次展览结束后将在国外巡展，策展人彭锋坦言，希望借此展览能够告诉国外，中国当代艺术正在发展变化，跟90年代以来流行的政治波普、玩世现实主义不太一样，我们不能说那种艺术已经过时了，至少可以说中国当代艺术更加多样了，而不是一种风格“一统天下”。本次展览选取的艺术家，通过绘画、雕塑、影像等媒介，用不同的方式与中国传统文化发生关系。通过这些作品，我们可以看到正在盛行的中国风的某些特征，可以看到中国当代艺术的主流由社会批判向文化重建的发展趋势。

编辑：张长收