武：看了你的作品，你好像是在想用近乎写实的油画语言表达中国的诗意？用近乎写意的水墨语言表达中国的造型？

梅：是，这看似有点反，这想法已经折磨纠结了很久了，柯罗表达了法国的诗意，东山魁夷表现了日本的诗意，中国的诗意表达在古代已经有千年历史，但是大部分都是水墨，在现代也有许多油画家去表现，但是，大部分都是写生或写意，少有专注于表现出中国特有的淡泊宁静之美的画家和作品。所以我想努力地做一做。用近乎写意的水墨语言表达中国的造型其实不新鲜，只是色彩更鲜艳造型更个性一点的很少。

武：你是不是对写生或写意很反感。

梅：没有没有，我不反对写生，，过去基本功训练和在大学教书的时候，我的写生作业大概有千幅。而且中国有许多画家画的非常好，出现了林风眠吴冠中苏天赐这样的大家，只是我觉得我也继续那么做好像已经不能满足自己了，因为写生很难有先立意后写生的，即便是有也很难反复修改反复思考，即便是有人可以做的我也觉得很难，写意，很容易表现出一个艺术家的个人风格，气质和美学观点，而且又十分好统一，但是，写意很难满足我对色彩、情调以及微妙情绪的表现。就像我们小时候画素描，有调子素描和结构素描，结构素描大气有力量感严谨气质很好。但是很少感动我，感动我的往往是调子素描，因人而异。这只是我的感觉，我的追求罢了。

武：你们这一代画家几乎经历了整个中国30年的改革开放，一下子看到了几乎全世界的优秀艺术作品。特别是又赶上了今天互联网的时代。你为什么不去做装置，影像，行为艺术？

梅：我们这一代很有意思，我们几乎画过古今中外所以的绘画流派、风格。古典的、现代的、中国的、西方的、抽象的、具像的，从达芬奇到毕加索、从伦勃朗到莫奈、从赵佶到石涛甚至学习过东山魁夷。又经过70、80年代的音乐、文学、哲学等等潮流的洗礼。就绘画而言应该能出现一些集大成的艺术家。当今的90后会出现天才，因为时代发展到这一步了，人们希望看到天才，他也许没有多少历史沉淀，只要风格独特有可能就会一飞冲天。装置，影像，行为艺术过去尝试过，天赋有一些，没有机缘吧！

武：你选择绘画。你觉得你是一个完美的画家吗？

梅：我不能算作是一个完美的画家，甚至不能算作是一个好的画家，风格偏弱，天赋有局限，完美的画家很少，甚至没有，张大千、陈逸飞算作是一个画家中的画家。但是他们太商业，赵佶、赵孟頫绘画好得很，但是政治历史上臭名昭著。完美的画家很少，甚至没有。上天几乎让每个人在世界上生活100年左右，享受生活并贡献天赋，我努力进步、无愧于心以为就可以了。