中国绘画的变迁—典型代表艺术家韦申

2015-08-19 杜博思博士，荷兰

导语：当个体的创造性能从传统水墨延续到当代艺术，能从东方哲学穿越到西方思考，并且在经历了艺术探索的生死观、辉煌幽暗的人生际遇后依然烁烁其明，你会发现真的很难把艺术家韦申归纳为任何一类既定的画家。他的艺术是绵长的独创、和耐心的技艺提升；在犹如毕加索一般的多变性里，贯穿的是他领先于时代的预见性和洞察力。2007－2010年，在他连续三年在荷兰举办的三场艺术大赏中，这种异国背景下的光芒尤为显著。

韦申, 帝王系列, 油画, 3x180x96cm,1999

（2007年9月9日，荷兰各大新闻媒体的整版报道，报道了2007年9－10月间韦申的第一场艺术大展，于荷兰著名的艺术圣地Limburg省拉开帷幕）

中国的绘画是世界上历史最悠久的艺术之一。中国绘画在过去的一个世纪里面经历了极大的变化， 但其中起到决定性作用的还是最近十年。

韦申《太极》180X96cm 2004

20世纪初，在新文化运动期间，西方的绘画技巧比如说油画，被引入到中国，同中国传统的水墨画和漆画共同发展。

韦申《汉语》180X96cm 2003

新中国成立之后，受到苏联影响的“社会现实主义”成为流行的风格。该风格偏离了传统的中国绘画风格而带有强烈的理想主义和宣传色彩。

韦申《层林尽染》180X96cmX2 2001

中国当代艺术也受到近年来社会经济发展的影响。中国的“新贵”们在购买了象征身份的汽车和房产之后，又将目光转向了古董和艺术品的收藏上。这种变化引起了艺术品市场的迅速扩张。

韦申《阿申长发膏》150X120cm 2007

90年代后期，一个艺术社区在北京城东北大山子原本一片废弃的厂房中逐渐形成，“798艺术区”就因所在地的原工厂的名字而得名。现在这里已经开了几十家画廊、艺术工作室、艺术书店和咖啡馆，而且富人阶层也在这里出现。现在人们经常拿大山子艺术区比作纽约的格林威治村或伦敦的SOHO艺术群落。

韦申《阿申牙刷》150X150cm 2006

目前中国著名的艺术家的作品很“火”，并不时被拿来和已成名的安迪沃霍相比较。他们的作品价格飙升，尤其是在美国和日本市场上，在中国国内市场上升值也很快。

韦申《阿申润肤露》120X120cm 2006

2007年，Kunsthuis De Bakkerij 艺术中心和荷兰收藏家杜博士和夫人瑞塔首次将已声名鹊起的中国艺术家韦申和他的代表性作品带到了荷兰。

韦申 《剃头》120X120cm 2007

1966年，韦申出生于中国西南广西和贵州、云南交界的地方。他的父母都是壮族人，父母都是地道的农民。韦申1985年毕业于该地区有名的师范学校，1991年毕业于桂林教育学院美术系，并进中央美院继续深造，学习传统中国画。

水墨画中使用的毛笔技巧实际是水彩绘画和书法的结合。而韦申作品的特色就在于，他的风格反映了中国艺术在上个世纪的发展。 De Bakkerij的展览同时展示了他的传统作品和现代作品。

韦申《面包》 120x120 cm，2007

尽管韦申天赋的灵性让他在水墨绘画领域如鱼得水，他却希望走得更远。他回绝了桂林学校给他提供的“铁饭碗”-教授传统中国画的机会，而选择了继续自由发展他的创新风格。1993年，他在圆明园艺术村成为了一名自由艺术家。在这个波西米亚先锋艺术群落中，他的创新获得了极大发展。

韦申在中国，韩国，瑞典和美国举办了多次展览。作为亚洲艺术协会的代表，他在哈佛大学和马萨诸塞艺术学院做过讲演，并以他的当代作品参加了主题为--“从传统到现代”的纽约28届国际艺术展。

韦申《长城》100X80cm 2006年

韦申独具匠心的将古典和现代的人物和主题结合在一幅作品中，旨在表达旧的传统的与现代的令人激动的世界的强烈对比。他最近的作品还增加了更加讽刺的处理手法：模仿经典和现代中国艺术作品而产生出滑稽的精神呼应。

韦申《出征》120X120cm 2007

2007年9月8日到10月15日，在“Kunsthuis de Bakkerij” 的韦申当代中国艺术展由荷兰皇家航空俱乐部赞助。展览部分收入已经无偿捐献给荷兰皇家航空的“抚育爱心中国行动”基金会。

——文章作者，杜博思博士，荷兰，2007/9

本文章的荷兰语全文可参见“Kunsthuis de Bakkerij”网页: http://www.bakkerijbergen.nl/infowei.doc