来源：搜狐 2026/02/13

黄洪平先生入选《袭古创今——当代美术二十九家作品集》的五件作品——《酒气未散墨横飞》《荷塘鹤影》《鸭戏荷花》《八哥花下摆龙门》《晨歌催醒小山村》，宛如一曲以水墨为音符、宣纸为舞台的豪放交响，集中展现了这位艺坛宿将在“袭古”与“创今”之间的深邃思考与淋漓实践。这组作品不仅印证了他“融古法，入我意”的艺术箴言，更以其鲜明的个人风貌与浓郁的时代气息，为当代大写意花鸟画的传承与创新提供了生动注脚。
黄洪平，1949年出生，著名画家，中国美术家协会会员，江西师范大学副教授，美术教育家。
其艺术生涯逾五十载，执教与创作并行不悖，脉络清晰而笃实。早年深耕于工笔与小写意人物、花鸟，工笔作品用线简练而设色浑厚雅致，意笔则韵律生动、墨彩浓郁;后专攻大写意花鸟，尤以雄鹰题材见长。他深入传统堂奥，融汇诸家精髓，并主张“融古法，入我意”，在深厚的笔墨根基上，开拓出简约强烈、爽朗明快的个人风格，于“似与不似之间”的写意精神中，追寻物象的内在生命力与时代气息。
其艺术成就获得广泛认可。作品曾入选第八届全国美展等多项重要展览，并被陕西博物馆等机构收藏。近年来，其艺术影响力持续彰显:二零二四年，作品《冠盖群芳》于新加坡拍卖会成交;同年，六幅代表作由法国邮政制作邮票收入邮册:至二零二五年，作品再度入选德国、荷兰、比利时等五国发行的《故宫百年-国之大家》邮册。其探索亦受专业关注，曾获《中华英才》专题报道及国内外百余家媒体评介。
在美术教育领域，他曾任江西师范大学美术系中国画教研室主任，撰有教材，主讲课程获评优秀，为中国画传承与发展培养了众多后继力量。
纵观其艺途，黄洪平始终秉持沉静而坚定的探索者姿态。其艺术实践，是一条融汇古今、以当代心性重新诠释传统写意精神的求索之路，于承袭中见创化，在深厚处开新境。

一、雄强奔放：大写意精神的当代激荡

观黄洪平此组作品，首先扑面而来的是一股酣畅淋漓的“酒气”与“墨气”。《酒气未散墨横飞》一作，其题名本身即是艺术状态与笔墨形式的自觉宣言。画作超越了物象摹写，以纵横恣肆的笔触、饱满酣畅的水墨，将酒后乘兴、心手两忘的创作激情物化于纸端。这“墨横飞”并非失控的挥洒，而是数十年笔墨历练所积淀的高度自信与自由，是情感力度与形式张力共振的巅峰状态。这种对“气”与“势”的极致追求，直溯青藤、白阳的写意传统，又在当代语境中注入了更为强烈的主观表现性，尽显画家内心世界的丰沛与雄强。

二、简约明快：传统意象的现代转译

在承袭大写意精神内核的同时，黄洪平善于对传统花鸟题材进行简约而强烈的现代形式提炼。《荷塘鹤影》《鸭戏荷花》同属荷塘主题，而意境各殊：前者以简劲线条勾勒鹤的喙爪，与浑厚浓墨泼写鹤身形成对比，弃叶取花，构图空灵静谧，似有八大遗韵而更添温润明快；后者则捕捉鸭群嬉戏的生动瞬间，用笔爽利活泼，色墨交织，洋溢出自然的生趣与生活的温情。《八哥花下摆龙门》则以诙谐题旨与生动造型，展现自然生命的戏剧场景，构图聚散有致，墨色对比鲜明，于传统文人画的雅致中平添一份民间艺术的活泼生机。

三、乡土诗情：时代气息的笔墨抒写

黄洪平的艺术之根，深植于生活与时代。《晨歌催醒小山村》以雄鸡为题，正是这一理念的典范。画家不独描绘一只公鸡，更将其置于“唤醒山村”的诗意想象之中。作品笔墨雄健，形象昂然，冠羽如炬，爪喙刚劲，通体洋溢着蓬勃的生命力与昂扬的精神气概。这既是田园生活的深情赞歌，亦可谓时代奋进精神的视觉象征。黄洪平成功地将寻常乡土意象，提升为充满正能量与审美情感的载体，实现“于深厚处开新境”，令传统写意花鸟焕发出崭新的时代光彩。

四、“融古创今”理念的视觉实证

纵观五作，黄洪平先生“深入传统堂奥，融汇诸家精髓”的功底清晰可见。其对笔墨浓淡干湿的精准控制、对物象“似与不似之间”神韵的捕捉，以及对画面气韵生动的整体追求，无不源于对经典的深刻体悟。然而他并未止步于摹古，其“开拓出简约强烈、爽朗明快的个人风格”在此组作品中得以充分彰显——构图更为大胆概括，色彩于水墨基调中偶见醒目的点睛之笔（如雄鸡之丹冠），整体画面节奏明快、视觉张力强烈，贴合现代审美诉求。

这正是画册前言所倡“打进传统，再打出来”的生动写照。黄洪平以其数十载沉潜与探索，完成了从“打进”到“打出”的升华。其作品既有传统的血脉筋骨，又跃动着当代的脉搏；既蕴含深厚的学养涵茹，又洋溢着鲜活的个人性情与生活温度。

结语

黄洪平先生入编《袭古创今》的这五件作品，堪称其艺术理念的浓缩与精华。它们以雄强的笔意、简明的形式、时代的诗情，共同构建了一个沉静而热烈、古朴而新颖的大写意花鸟世界。这不仅是画家个人“融汇古今、以心性重释传统”求索之路上的丰硕成果，更是“袭古创今”这一时代命题在花鸟画领域的卓越回应。其艺术正如画中昂首之鹰、催晨之鸡，根植传统沃土，面向时代曙光，以沉雄酣畅的笔墨，唱响了属于这个时代的艺术强音。(黄洪平艺术研究课题组)