雅昌首页

个人信息

黄洪平

加关注
艺术家手机官网二维码

扫描二维码访问
艺术家手机官网

作品润格:

2024年国画: 80,000 元/平尺

2023年国画: 70,000 元/平尺

2022年国画: 60,000 元/平尺

2021年国画: 50,000 元/平尺

性    别:

出生年份:1949年

籍    贯:江西省

擅    长:国画

毕业院校:江西师范大学

职    称:副教授

任职机构:江西师范大学;上海虹口教育学院

头    衔:中国美术家协会会员,当代著名国画家,美术教育家,艺术大师

学    历:本科

注册时间:0000-00-00

今日访问:59

总访问量:172977

个人简介

黄洪平(1949.3—)江西全南人,中共党员,副教授,原江西师范大学美术系中国画教研室主任,中国美术家协会会员,当代中国著名国画家,美术教育家,近现代世界百年艺术大师。 1974年江西师范大学美术系毕业,即 ...详细

参展经历

获奖收藏

出版经历

热门展示|热门推介

黄洪平首页> 资讯>生熟破局:从“笔墨技法”到“心性境界”的进阶

生熟破局:从“笔墨技法”到“心性境界”的进阶

2026-05-04 08:41:15来源: 百家号作者: 黄洪平艺术研究课题组

文/黄洪平艺术研究课题组 
中国传统艺术的生熟之辩,不止是笔墨层面的技巧选择,更是创作者心性格局的进阶——最高级的“熟后生”,是连“生熟”的边界都打破,让笔墨完全归于本心,最终达到“不生不熟,即生即熟”的化境,我们从黄洪平先生这幅《乡韵》就能读出这份通透。
 
《乡韵》黄洪平 2020年作
第一层破局:不刻意求“生”,也不刻意避“熟”
  很多谈生拙的创作者,容易走入另一个极端:为了追求“生”的名声,刻意把线条画歪、把造型改拙,明明能画准,偏偏要画错,本质还是落在“刻意求拙”的套路里,和“刻意求熟”的匠气是一回事,都是被“生熟”的概念绑住了。 
 而《乡韵》的妙处,恰恰是不被概念绑住:该用熟的时候就用熟,该放出生的时候就放生。比如画少女的眉眼,线条其实是娴熟精准的,只这一两笔熟练的勾勒,就把含笑的神态抓稳了;可转到画衣褶、画高粱,又立刻放下熟练,改成随性生拙的泼写,没有刻意端着“拙”的架子,也没有掉进“熟”的惯性里。 
这就像弘一法师晚年的书法,早年他写魏碑,笔法娴熟工整,晚年出家后,字体变得看似稚拙生涩,可仔细看,每一笔的结体、气韵都藏着几十年的功夫,不是真的“不会写”,是功夫化在了骨子里,表面看不出刻意的生或熟,全是自然流露。 
第二层落地:生是本心,熟是功夫,全融在画面气质里
  真正的化境,是“功夫是熟的,发出来是生的”:几十年练下的笔墨功夫全沉在底,落笔的时候全忘掉,只跟着当下的感受走,出来的作品自然既有根基,又有灵气。 
《乡韵》里完全能读出这种融合:   人物的重心、高粱的构图,全是几十年创作练出的“熟功夫”,整体稳得住,不会散;  可落笔时的顿挫、墨色的渗化,全是当下创作的自然生发,没有提前打稿定死,带着一点偶然的“生趣”;  最后出来的效果,就是整幅画既不飘(因为有熟功夫撑着),也不僵(因为有生趣流着),乡野的质朴气、少女的灵动气全融在一起,不会让人觉得“这里故意画拙了”,只觉得“本该就是这个样子”。 
往大了说,吴昌硕画花卉,老年笔墨看似苍茫生拙,可每一簇花的布局、每一根枝的力度,全是几十年写石鼓文练出的熟功夫,生里藏着熟,熟里带着生,这才是大家的手笔;如果只学他表面的生拙,丢了骨子里的功夫,只能画出歪歪扭扭的样子,根本没有这份气韵。 
 最终境界:忘掉生熟,只剩真心
黄洪平先生这幅小品,最难得的就是跳出了“生熟争”:没有想着“我要画一幅生拙的作品来彰显格调”,也没有抱着熟练的套路偷懒,只是对着心里的乡野少女,拿起笔自然画出来。 
所谓最高级的生熟之境,从来不是“我要达到什么标准”,而是功夫练够了,心放开了,最后就只剩下创作者对题材的真心——喜欢这份乡野的质朴,就画出这份质朴;喜欢少女的鲜活,就画出这份鲜活,生熟都是手段,真心才是目的。这幅画能打动人,也恰恰是因为,我们从看不出刻意生熟的笔墨里,读到了最真实的温度。

注:本站上发表的所有内容,均为原作者的观点,不代表雅昌艺术网的立场,也不代表雅昌艺术网的价值判断。

买家服务中心: 400 601 8111 help@artron.net

关于我们产品介绍人才招聘雅昌动态联系我们网站地图版权说明免责声明隐私权保护友情链接雅昌集团专家顾问法律顾问
返回顶部
意见反馈
关闭
微官网二维码

黄洪平

扫一扫上面的二维码图形
就可以关注我的手机官网

分享到: