中国当代艺术家曾浩的主要艺术创作是沿着二十世纪中叶出现的后現代主义手法：嫁接、移位、改造图像，从《门神》系列到《泡泡》系列。它们都具有很强的隐喻性和象征性特点。

在门神图像中，曾浩把东西文化元素混搭，呈现在全球消费背景下的美学图景一一西方与东方交织、缠绕、互为主客、互为他者、甚至互为对撞的文化寓意。

而他2008开始的泡泡图像则以自创形象为主：通过或色彩方式或图形方式对现有图像的夸张、转换、重构、再生，并与现实场景结合形成一种社会生态的荒诞感一一生命被物化。

此时曾浩笔下的泡泡形象大多是粉色的，显然与欲有关。一方面它很炫：膨胀、光滑、华美。另一方面它容易碎，容易消亡。＂显微镜下，它更像病毒，欲望社会里的病毒＂(李晓峰)，千奇百态！

烟波微茫呈幻象，大千世界乃何如。

曾浩擅长用平面多层涂抹技法表现出具有塑料或玉质感般的物象，随时提示着物象自身漂浮与欲望的文化表征：易碎、不确定与不安，即人类生存面对的精神困惑和焦虑。

曾浩近期作品中出现的泡影图像碎片化、色调多样化更加深了这种感受。也许，它们正是这个时代典型的视觉特征，也是曾浩作品的价值所在。

曾浩的艺术创作就是在不斷地超越自己，并区別于他人。

曾浩运用他的艺术观念揭示世界内在的本质，也是艺术家主观意志对客观世界的自觉和警惕。

曾浩先后学习于中国的四川美术学院、广州美术学院、首都师范大学美术学院，师从张晓刚、叶永青，郭润文、徐唯辛，尚扬、段正渠等老师，可以看出他受益良多。

三十年来他勤奋努力，坚持独立创作，作品多次参加国内外各种展览并获收藏。特别作为绘画＂泡泡＂的经典符号被业界广泛认知，走到今天成绩斐然。

著名当代艺术家曾浩先生这次漂洋过海来到美国纽约，出席他的个人作品纽约首展，让我们对这位优秀的艺术家充满尊敬和期待。衷心祝愿曾浩作品纽约首展完满成功！

                                                                     林颖明

                                                          4月8日2017年于纽约