1989年6月24日，华南师范大学艺术系学生习作展在广州文化公园第七馆开幕，我与美术学院几位老师抱着“看一看”的想法，前往参观。出乎我们意料的是才创办两年的艺术系，其学生展出的三百多幅作品，居然也有条有款。单说图画，如《热风》、《新绿》等作品，敢想敢画，略见胸怀，真有点气势吓人，引人注目；也有些意味隽永，以静制动的，如《每日》，以工笔画出的人物展示了“日出而作，日落而息”的中华民族传统。虽然展出作品有些基本功还不是很扎实，但两年，能出这样的效果已是不简单了。赞叹之余我现场采访了山水画家黄云——这次展览的组织者。

在美术界黄云这个名字是，我是很熟悉的。上世纪70年代，他在中央工艺美术学院毕业留校任教时，国务院便特邀他到北京国际俱乐部、北京饭店进行壁画设计和制作。近年来他在国内外刊物发表美术作品二百多幅，其中《大地微微暖气吹》获首届红棉奖，入选广东解放40周年优秀作品集，日本较有影响的《日本经济美术杂志》以整版彩页作专栏介绍。尤其是1986年在广州文化公园举办的“黄云画展”，在美术界引起极大的反响，得到同行的好评。我以前在报刊上常见他的画，高山流水，峭峰溪涧，一点一皴，笔墨雄厚，一直以为他准是神色俨然，冷峻倨傲的人物，没想到眼前的黄云竟是这样随和平易，谈笑自然，让人觉得他好亲切。我的第一个问题，有点尖锐：“你为什么肯舍掉在广州画院安闲舒适的环境，而来两年前还一无所有的华师艺术系？”他只是笑了笑，不无感慨地环视了展览厅。“这些作品，比三年前我在这里第九馆展出的120多幅作品生动得多，数量也几乎是我的三倍。再说，假如当初李可染先生没有从事教学，我今天也难以作出这样的抉择。”他似乎对我说，又似乎对着自己解释些什么。是的，对于画家本人而言，自己的艺术造诣得传于后代，无疑是自己艺术生命的无限延续，这是极值欣慰的事。

我又问：“你家住工业大道，来回就够累了，是什么力量支撑您这么做？”他托了托眼镜，缓慢地说：“行政、教学都干，整天忙忙碌碌，有时，甚至连星期天也没得休息。一星期难得回家一次，有时也觉得挺累的。难是难，但人总该有对事业的信念、意志才对呀。既然我当初决定要来华师这块艺术的处女地耕耘，便要对自己的选择负责，对党的美术教育事业负责。”是啊，生命、信念、意志，我脑中又浮现出他的国画力作《疑是银河落九天》（北京出版的《全国名家画册》发表），他喜欢画瀑，心中自有瀑般的勇气，瀑一般的力量，瀑一般不可抵挡的气势，瀑一般的勇往直前。画如其人，作品中表现出的气概便是作者意志力量的感情体现。对于事业的明确认识，使他能在生活之路上冲破重重困难。

“你以前是广州画院的专业画家，突然搞起教学兼行政，会不会感到生疏？”“这可不是突然。我50年代从南方大学毕业后，就从事过一段时间的人事组织工作。1964年，在中央工艺美术学院毕业后留校任教。后来回到广州，一直在美术院校兼课。”

“难怪你一到华师，短短几年就把美术专业搞得有声有色”。“千万别这么说，成绩是艺术系广大师生共同努力得的。”虽这么说，光从组织这次规模相当的学生习作展，就已充分显示出他的才干。

“能谈谈您的教学实践吗？”“我以十二字为宗旨：教学育人、因材施教、现身说法。”好一个现身说法！常言道：“要给人家半桶水，自己就得有一担水。”他不只在国画上卓有成就。而且在水彩、粉画、漆画也有一手。特别是漆画，他的关于漆画的美术论文曾被翻译为英、日文，介绍到外国去。多方面的才能，使他在领导师范大学的美术专业上应该说是根本不成问题的。当然，作为画家，他的成就主要还是表现在艺术上。他的作品被选送到澳大利亚、日本、英国、荷兰、菲律宾、加拿大、泰国、联邦德国和香港等地展出。有的作品还作为省市领导人出访外国的礼品，他在全国省市级以上报刊发表的美术论文就有16篇之多。专家、画家对他的画赏叹不已，发表了不少推荐他的作品的文章。他身为中国美术家协会会员、广州中国画会副会长、广州画院国画组组长以及十多个艺术团体的顾问，面对这样的成就，他却急锋直转，重新专职搞起教学来了。难怪有人就说艺术家的创造力总是在自己最成功的地方否定自己，在自己最喜爱的地方突破自己，在变化中求得肯定和再生。当别人正为他的成果而赞叹时，他已默默走上了新的探索道路，进行新的耕耘。

望着他在展览厅迎接客人的忙碌身影，在教育日益发展的今天，确实需要一大批这样甘愿舍身于教育事业的人，需要有这样勇气的人。

                                      1989年11月15日《华师大报》发表