徐悲鸿，潜入了西方艺术传统技法的源头，不顾当时先锋实验的潮流，为西方绘画在中国的移植补上了基础课程。刘海粟在上海美专开设的裸体模特儿课程何尝不是补课。林风眠涉足现代艺术潮流，同时充实了中国传统美学。颜文樑在意大利用私人资金复制了大量古典雕塑石膏像并运回中国，一直使用至今。先辈们从欧洲带来的技艺在中国的艺苑中播下了种子，生根发芽，浓缩了西方几个世纪的油画发展史。从苏联留学回来及马训班的中国艺术家更加充实了写实主义的绘画技法。

    当今中国艺术家的补课精神已与时俱进，重点更不在于技法。我们可以从当代艺术中的POP ART在中国的走红足见当代艺术家引进了西方艺术的范例。

    补课为中国先天不足的西方艺术补充了营养液，中国失去了在30年代初收购西方绘画的机会。除了在中央美院收藏有一些军阀时期由驻法公使孙佩苍缩衣节食自费购买的十九世纪法国油画真迹，全国几乎没有西方的重头作品。只能租借各国的藏品，以办展览方式，为国人一睹真相。因而补课作为西方艺术在中国发展是一种很必要的手段和途径。

    如今中国画家可去世界各国观看西方艺术瑰宝。最著名的馆藏艺术皆分布于欧美各地。俄罗斯也有优秀的艺术馆，其中普希金的“另馆”令我印象很深，它和主馆隔开，在不显眼的边门出入，观众很少，不受干扰。一进门就悬挂着波拿的两幅巨作，在三层空间内集中陈列了后期印象派、纳比派及马蒂斯、毕加索的精品，还有印象派的许多杰作。这批画为俄国贵族在十九世纪末、二十世纪初花了二十年左右时间从欧洲收集来的，让人不得不佩服贵族们的慧眼。想必当时价格并不昂贵。虽然经历了革命，可是作品仍然保存得完美无损。在上世纪三十年代前后，徐悲鸿曾经多次建议国民党政府收购正当贬值的西方艺术品未果，因而失去了选购一流现代艺术品的一次重要机会。

    当我发稿时，正逢全山石艺术中心开幕。全山石老师花了十余年时间的心血，整合各方资源，将有限的民企财富在西方国家搜集了著名的古典及现代艺术家的大型雕塑矗立在外部空间，在内部的馆藏中有全老师本人作品外，陈列着有意大利文艺复兴早期蛋彩画、哈尔斯的女肖像与罗梭等作品，更有雷诺阿、柯罗的精品及俄罗斯现代艺术家的许多绘画原件，为中国艺术事业注入了传承的力量。