在当代中国美术那绚丽多彩的画卷之中，常树森凭借其别具一格的艺术风格以及非凡卓越的创作成就，犹如一颗璀璨夺目的明星，在工笔动物画领域熠熠生辉，成为新乡土主义绘画当之无愧的杰出代表人物。他的作品不单展现出了精妙绝伦的绘画技艺，更深深蕴含着浓厚深沉的情感以及对乡土的无尽眷恋，于美术界留下了浓墨重彩、令人难以忘怀的一笔。

大放异彩，屡获殊荣

常树森在艺术之途的奋勇前行，从他于全国美展中的出色表现便可清晰洞察。连续入选第六届、七届、八届、九届全国美展，这对于任何一位画家而言，皆是莫大的荣耀，而常树森凭借自身的卓越实力，一次又一次成功登上了这个全国性美术创作的顶级展示平台。在第八届全国美术展览中，他的作品《北方的牛》更是荣摘最高奖，紧接着又荣获文化部“群星奖”金奖。这些奖项不仅仅是对他绘画技巧炉火纯青的肯定，更是对他艺术表达所具有的深度以及独特性的高度赞誉。

全国美展作为汇聚全国优秀美术作品的盛大盛会，每一届都吸引着数量众多画家踊跃参与，竞争之激烈程度超乎想象。常树森能够连续参选十四次，意味着他的作品在众多出类拔萃的作品里脱颖而出，其艺术创作的稳定性与创新性获得了专业评委的一致认可。而《北方的牛》所获得的最高奖以及“群星奖”金奖，更是将他的艺术成就推向了全新的高度。这两幅作品凝聚着他对北方乡土生活的深刻洞察与真切感悟，通过细腻入微的笔触和独具匠心的构图，将北方牛的质朴、坚韧以及与土地的深厚情感活灵活现地展现出来，令观众在欣赏画作之时，仿佛能够亲身感受到北方黑土地的厚重与温暖。

艺术价值获广泛认可

常树森的作品在艺术教育和收藏领域均备受瞩目。他的作品被编入中国各大艺术院校的教材，对于一位画家来讲，这是对其艺术理念和创作技巧的极高褒奖。艺术院校的教材承担着培育未来艺术人才的重大责任，能够得以入选教材，表明常树森的作品不但具有超凡的艺术水准，还具备极强的教学示范价值。他的绘画风格和表现手法，为广大艺术学子提供了弥足珍贵的学习范例，激励着他们在艺术创作的道路上不断探索奋勇前行。

同时，他的作品被国内外博物馆、收藏家广泛收购、收藏。博物馆作为文化传承和展示的关键场所，收藏常树森的作品，是对其艺术价值在文化层面的认可，这些作品将成为博物馆馆藏的重要构成部分，向更多的观众展示中国当代工笔动物画的迷人魅力。而收藏家们对他作品的青睐，则从市场角度肯定了他的艺术成就。收藏家们通常具备敏锐的艺术眼光和市场洞察力，他们对常树森作品的收藏，不但体现了作品的艺术价值，也反映出其作品在艺术市场上的潜力和影响力。

自 2001 年起，常树森的作品开始在香港佳士得、北京翰海、北京保利等国际知名拍卖行拍卖。这些拍卖行在全球艺术市场中占据着举足轻重的地位，能够在此进行拍卖，是作品步入高端艺术市场的显著标志。在拍卖市场上，常树森的作品受到了众多藏家的热烈追捧，其价格也持续攀升。这不但体现了他作品的市场价值，也进一步提升了他在艺术界的知名度和影响力。在拍卖过程中，每一次竞价都是对他艺术成就的一次肯定，每一幅作品的成交都见证了他在艺术市场上的斐然成功。

独特艺术风格，彰显新乡土主义

常树森的艺术风格独辟蹊径，在工笔动物、花鸟画领域开拓出了一片崭新的天地，成为新乡土主义绘画的代表人物。他专攻工笔走兽、花鸟画，尤其擅长画牛、画鸡、荷，这些题材与他的成长经历和对家乡的深厚情感紧密相系。他以黑土地上的动物和生活场景作为主要创作源泉，将对家乡的挚爱、对乡土生活的体悟融入到每一幅作品之中。

在他的作品里，黑土地不单是一个地理概念，更是一种情感的寄托与精神的象征。他笔下的牛，不再是单纯的动物形象，而是黑土地上勤劳、坚韧的劳动者的生动象征。它们或在田间辛勤劳作，或在草地上悠然休憩，每一个姿态都充满了蓬勃的生命力和丰富的情感。例如他的作品《爱在黑土地》，画面中描绘了一群牛在黑土地上怡然自得的场景，牛的形象被刻画得栩栩如生，它们的眼神中透露出温和与满足，背景中的黑土地则以细腻的笔触描绘出其肥沃与广袤，整个画面洋溢着宁静而祥和的氛围，让人深切感受到了黑土地与动物之间的和谐共生。

常树森在绘画技法上也进行了大胆的创新和融合。他巧妙地将动物、花鸟、山水三种元素完美融为一体，打破了传统绘画中各题材之间的界限。在他的作品中，动物不再是孤立的存在，它们与周围的自然环境相互映衬，形成了一个有机的整体。同时，他还融入了现代构成元素，使画面的形式感更为突出。他通过对线条、色彩、构图等元素的精心安排，创造出了一种既具有传统工笔画细腻精致的特点，又具有现代艺术简洁明快风格的独特艺术语言。

在色彩运用方面，他注重色彩的对比与和谐。他善于运用鲜明而浓郁的色彩来表现动物的皮毛和羽毛，使其具有强烈的质感和光泽感。同时，他又以淡雅的色彩来描绘背景中的山水和花鸟，营造出一种空灵、悠远的意境。这种色彩的搭配既突出了主体，又使整个画面达到了一种和谐统一的美妙观感。在构图方面，他借鉴了现代构成的原理，注重画面的节奏感和韵律感。他常常运用几何图形和线条来组织画面，使画面具有一种简洁而富有张力的视觉效果。例如，他可能会将牛的身体形态简化为几何图形，通过不同图形之间的组合和排列，形成一种独特的构图形式，从而吸引观众的目光，引导他们深入欣赏作品的内涵。

行业引领，传播文化

常树森在美术行业中担任着重要的职务，他是中国美术家协会会员、中国文化部文化艺术中心中国书画研究院顾问、中国少数民族文物保护协会艺术研究院海外艺术家总会主席等。这些职务赋予了他在美术界的重大责任和深远影响力，他积极投身于各种美术活动，为推动中国美术事业的发展贡献着自己的力量。

作为中国美术家协会会员，他参与协会组织的各项展览、研讨活动，与其他艺术家交流创作经验，分享自己的艺术见解。他的作品和观点在协会内部产生了广泛而深远的影响，为中国美术家协会的发展注入了崭新的活力。担任中国文化部文化艺术中心中国书画研究院顾问，他为书画研究院的发展出谋划策，悉心指导年轻画家的创作，培养了一批又一批优秀的艺术人才。而作为中国少数民族文物保护协会艺术研究院海外艺术家总会主席，他积极推动中国艺术与海外艺术的交流与合作，将中国的绘画艺术广泛传播到世界各地。

常树森还积极参与国际文化交流活动，曾在美国洛杉矶举办个人画展和个人讲座。在画展上，他向美国观众展示了自己的一系列工笔动物画作品，这些作品以其独特的艺术风格和深厚的文化内涵深深吸引了众多观众的目光。观众们被他笔下栩栩如生的动物形象和充满诗意的画面所打动，对中国的工笔绘画艺术产生了浓厚的兴趣。在讲座中，他详细介绍了中国工笔动物、花鸟画的发展历程、创作技巧以及自己的创作理念，让美国观众更加深入透彻地了解了中国绘画艺术的迷人魅力。通过这些活动，常树森不仅向世界展示了中国当代工笔动物、花鸟画的卓越成就，也促进了中美文化之间的交流与融合，为中国文化在国际上的传播做出了积极而重要的贡献。

常树森以其卓越非凡的艺术成就、独树一帜的艺术风格和广泛深远的行业影响力，成为工笔动物、花鸟画领域的新乡土主义绘画代表人物。他的作品不仅是对艺术的不懈追求和精彩表达，更是对家乡、对土地的深情款款眷恋。他在艺术创作、艺术教育、文化传播等方面所做出的杰出贡献，将激励着更多的艺术家在艺术的道路上不断探索砥砺前行，为中国美术事业的繁荣发展贡献更多的力量。相信在未来的艺术征程中，常树森将继续施展他的艺术才华，创作出更多出类拔萃的作品，为中国工笔动物画的发展书写更加璀璨辉煌的篇章。

武 利 2025.1