《霁流》晴光里的本心与新生

站在《霁流》前，视线会立刻被蓝紫与青绿交织的色调攥住，像一脚踏入雨霁后的山川间：春雨洗过的苍山泛着黛色清润，碧草的鲜绿似要从画布漫出；明黄的色块如雨后初晴的阳光，洒在起伏的山脉上，让氤氲的云气多了几分透亮。这份色彩铺陈，恰应了汾阳善昭“春雨与春云，资生万物新”的诗句，仿佛能看见万物在春雨润泽中抽芽生长，心底满是被生机撞开的清新触动。

再看笔触与线条的巧思，艺术家以简练疏朗的线条勾勒远山轮廓，淡深交错的色块揉擦出山峦层次，蜿蜒的银白笔触似溪水在山间流淌，又像瀑布飞流直下的动感。青翠的色块点缀在山川间，为雨霁后的宁静添了几分灵动，把“雨霁长空静，云收一色真”的诗意图景揉进画布，仿佛能听见溪水叮咚，触到山间拂面的清新微风。

画面的意境内核，更藏着禅理与生活的双重喻示。从禅意来讲，雨霁后的澄净天宇，是修道者“纯明澄澈”的本心写照，山川万物与心相融，暗合“万物即吾心，吾心在万物”的境界；从生活来看，画面里的风雨消散、晴光再现，恰是“风雨过后必有彩虹”的人生隐喻——生活总有疾风暴雨，唯有守住内心的澄澈，保持乐观积极，终会迎来属于自己的晴光。

这幅《霁流》从不是单纯的山水写生，而是一面观照内心的镜子。站在画前，我们在自然的清新生机里读懂修心的真谛，也学会以晴光般的心境，面对生活里的每一场风雨。